Der KI-Animationswerbespot von Taiwan Sugar ist wegen mangelhafter Qualität und unnatürlichem Japanisch in die Kritik geraten. Das zeigt, dass Leute ohne Fachkenntnis in der Animationsbranche mit KI zwar Animationen erstellen wollen, dabei aber ein professionelles Gespür für Ästhetik fehlt. Ein freiberuflicher 3D-Animator, der an dem Auftrag beteiligt war, hat in einem weiteren Beitrag außerdem die Taiwan-Zucker-Fallstudie aufgegriffen und dabei darauf hingewiesen, dass nach dem Eintritt von KI in die Branche das sogenannte „KI-Halbgas“-Phänomen aufgetreten ist.
Der KI-Animationswerbespot von Taiwan Sugar ist „gekippt“
Ein Werbespot von „Taiwan Sugar“, einem staatlichen Unternehmen in Taiwan, der eine KI-generierte Kreation mit dem Namen „Taiwan Sugar Clam-Extrakt – Animations-Teil“ zeigt, hat in letzter Zeit wiederholt Pressemitteilungen veröffentlicht und ist dadurch in den Medien gelandet. Nachdem er zudem mithilfe des Promotionsformats „Taiwan-Influencer Show“ unterstützt wurde, sah er sich mit einer großen Zahl negativer Bewertungen konfrontiert, und auch das große „Dawei-Youtuber-Promi-Trio“ Domidoroduo hat in seinem neuesten Video gespottet: „Diese drei X KI.“
Der Autor hat sich den KI-Animationswerbespot von Taiwan Sugar, wie er in der „Taiwan-Influencer Show“ beworben wurde, tatsächlich angesehen. Sein Fazit: „Dass man ihn kritisiert, war nicht überraschend.“ Außerdem verraten die komplette Marketing-Strategie eine fehlende Wertschätzung gegenüber der japanischen Animationsindustrie und der Professionalität von Japanisch-Übersetzungen. In meinen Augen ist das sogar der größte Fehler des gesamten Projekts.
Taiwan Sugar hat diesen KI-Animationswerbespot im Januar dieses Jahres eher unauffällig online gestellt. Obwohl die Gesamtzahl der Wiedergaben bei mehr als einer Million lag, kamen nur rund 240 Likes zusammen. Am 24. März erschien die Animation in den Communitys der „Taiwan-Influencer Show“. Die Überschrift lautete: „Taiwan Sugar ist offenbar zu einer Animationsfirma geworden? Mit diesem Trick die junge Generation umwerben.“
Diese Überschrift wurde zum Auslöser dafür, dass Nutzer mit negativen Bewertungen nur so um sich warfen. Sogar die taiwanische Zeichnerin „仙界大濕“ und der japanische Animator „陳羽爵“ haben ebenfalls gespottet: Der Hauptgrund ist, dass die Qualität dieser KI-Animation schlecht ist und weit von dem professionellen Niveau entfernt ist, das in der Überschrift erwähnte „Animationsfirma“ suggeriert. Ganz zu schweigen davon, die „junge Generation zu umwerben“.
Auch die japanischen Liedzeilen im OP dieser KI-Animation sind noch peinlicher. „今日もハイ“ in der Art ist vergleichbar mit „植物の優“—eigentlich keine normale Verwendung im Japanischen. Deshalb kann auch Domidoroduo nicht anders, als zu spotten: „Wer diese Werbung macht, muss super alt sein.“
Und als der Autor die von Taiwan Sugar verwendeten Werbetexte auf dem offiziellen Fanseite zurückverfolgte, lautete der Text: „Ist das wirklich nur kein Previews zu einem neuen Anime? Taiwan Sugar Clam-Extrakt hat tatsächlich einen Level-Gott-KI-Animationswerbespot rausgebracht!“—das führte erst recht dazu, dass man es nicht lassen konnte zu meckern.
Taiwan hatte schon immer hervorragende Animations-Werbespots
Als Vergleich: Die 104-Stellenbörse brachte vor zwei Jahren eine ganze Reihe von Animationswerbungen „Jugend ohne Angst – ehrbar im Nachwuchs“ heraus (keine KI). Damals erhielt die Serie sehr viel positives Feedback. Und die später veröffentlichten Making-of-Behind-the-Scenes der 104-Serie zeigen, dass die Werbespots von 30 taiwanischen jungen Animatoren produziert wurden, die alle unter 25 waren. Das Ganze war eng an das Planungsthema gekoppelt: jung, voller Tatendrang und Idealismus—also ein Marketing-Beispiel, das man sich anschauen kann.
Auch die Animationswerbung, die Pure Chiccha im Jahr 2025 herausgebracht hat, ist ein gutes Beispiel. Außerdem wurde sie damals bei der „Japan Kyoto Animation“-Auszeichnung für Produktionen nominiert.
Und selbst in Hongkong: Der Animationswerbespot, den Nestlé vor fünf Jahren herausbrachte, war erst recht ein echter Volltreffer. Regie führte ein ehemaliger Mitarbeiter des Studio Ghibli, Arai Yōjirō.
Regisseur der KI-Animation bei Taiwan Sugar ohne Animations-Erfahrung, Quereinsteiger ist wie „eine Mauer überqueren“
Im Gegensatz dazu hat der Regisseur, der die KI-Animationswerbung von Taiwan Sugar produziert hat, selbst von keiner einzigen Erfahrung in der Produktion japanischer Animationswerke.
Ausgehend von den Beiträgen, die er im Februar geteilt hat, lässt sich erkennen, dass das Projekt mindestens KI-Tools wie Kling AI, Gemini Pro, Midjourney und ChatGPT nutzt. Es wird behauptet, er habe über hundert japanische Animations-OPs hinsichtlich Storyboard- und Erzählweise untersucht und zudem den Stil von „Sword Art Online“, „Final Attack Knäppchen“ und „Science Railgun“ als Referenz herangezogen. Die Produktion habe insgesamt drei Monate gedauert.
Doch anhand des fertigen Ergebnisses ist offensichtlich, dass der Regisseur offenbar ein gewisses Missverständnis von japanischen Animations-OPs hatte. Auch wenn er Juwelen als Referenz heranzog, ist es ihm nicht wirklich gelungen, sie innerlich zu verinnerlichen. Ohne Know-how und ohne Gespür für Ästhetik aus der Animationsindustrie kann sein Werk natürlich auch die jungen Leute, die Anime schauen, nicht überzeugen.
Obwohl der Regisseur in einem Interview mit „YiTV“ sagte, dass sich die Kluft zwischen seinem Quereinstieg in die Animationsproduktion und dem Verfassen japanischer Liedzeilen vielleicht mit der allmählichen Reife von KI-Tools verringern lasse, zeigt uns sein Werk: Selbst wenn man KI-Unterstützung hat und die Grundlage aus real gedrehten Bildern besteht—der Schritt in die japanische Animationswelt ist wie ein „Sprung über eine Mauer“. Dafür reicht es nicht, sich Ästhetik nur durch kurze Zeit anzueignen; sie erfordert langes Aufbauen, das man nicht in einem Zug erledigen kann.
Das „KI-Halbgas“-Phänomen
Auch der 3D-Animator Wei James (Wei Junheng), der bereits bei Projekten wie dem Projektions-Setup für Maydays Konzerte und dem CG-Design für Szenen im MV zu Jay Chous „Das großartigste Werk“ beteiligt war, hat dazu etwas zu sagen. Er sprach ebenfalls über das „KI-Halbgas“-Phänomen, das auftritt, seit KI in die Branche eingetreten ist.
Er teilte seine Erfahrungen und sagte: Vor dem Auftauchen von KI traut man sich nicht zu glauben, dass viele Inhalte mit Mängeln, Verzerrungen oder unklarer Bedeutung im Bild des fertigen Produkts auftauchen können und dennoch vom Auftraggeber akzeptiert werden.
Selbst ein Auftraggeber mit relativ niedrigen Standards würde von diesen ganz offensichtlichen Problemen gewisse Anforderungen stellen. Heute ist daraus jedoch geworden: „Ist halt auch nicht anders, schließlich ist es KI.“ So zu verfahren, wenn es um spezielle Fälle geht. Sogar einige Teams, die in der Vergangenheit für hohe Standards bekannt waren, zeigen nach der Nutzung von KI ebenfalls das „KI-Halbgas“-Phänomen.
KI ist ein Trend und zugleich ein Spiegel der Realität
Vor ein paar Monaten hatte auch eine KI-Animationswerbung der „All-Family Convenience Stores“ (FamilyMart) eine nicht so gute Qualität. Auf Threads bekam sie viel negative Kritik und wurde schließlich von Threads entfernt (andere Social-Media-Plattformen haben es jedoch noch gespeichert). Auch der Dokumentarfilm „The Road to the Championship“ zur WBSC-Basketballmeisterschaft in Taiwan, der den „Champion Way“-Titel trägt, brachte außerdem einmal ein „aufgeregtes Animations-MV“ heraus, das stark KI-gestützte Overdub-/Tracing-Nachbearbeitung nutzt. Auch dieser Spot wurde inzwischen wieder abgenommen.
Aber das bedeutet nicht, dass das Publikum bei KI-Werbespots nur abwehrt und gar nichts anerkennt. Egal ob ein Werbespot KI nutzt, 3DCG oder andere Techniken zur Produktion verwendet—am Ende läuft es auf Folgendes hinaus: Kann die Qualität dieses Werbespots die Zuschauer wirklich überzeugen?
Neulich hat 104 einen Werbespot, der KI-unterstützt erstellt wurde. Vielleicht hat er eine ziemlich gute Antwort geliefert.
KI-generierte Inhalte nehmen dabei nicht den gesamten Raum ein, sondern sind sehr gut mit echten Filmsequenzen kombiniert. Und in der Beschreibungstexten zur Werbung wird auch klar erklärt, warum KI verwendet wird (Kopernikus, die Gebrüder Wright, Madame Curie). Derzeit erhält der Kommentarbereich insgesamt ein positives Feedback.
KI ist ein Trend und zugleich ein Spiegel der Realität. Wenn Anbieter und KI-Künstler versuchen, um der Mode willen KI-Werke herauszubringen, dann selektiert auch das Publikum. Werden wir in Zukunft eine ganze Menge KI-Slop sehen—oder ein Werk, das zwar KI verwendet, aber wirklich gut genug ist?
Weiterführende Lektüre:
Die erste KI-Animationsserie Japans wird ausgestrahlt! Kritiken im Netz: TikTok-Kacke-Clip—wie sehen taiwanische Animationsschaffende das?
