Gần đây tôi đã xem xét lịch sử bán hàng của NFT và thật sự một số con số là hoàn toàn phi lý. Khi nói về NFT đắt nhất từng được bán, The Merge của Pak vẫn là vua với 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021. Điều thú vị là nó không được bán cho một người duy nhất, mà gần 29 nghìn nhà sưu tập đã mua các phần khác nhau, mỗi phần giá 575 đô la. Đây là một khái niệm khá khác biệt so với những gì chúng ta thường tưởng tượng.

Sau đó là Beeple, gần như cạnh tranh với Pak về vị trí đầu tiên. Những tác phẩm Everydays: The First 5000 Days của anh đã bán được 69 triệu tại Christie's. Anh đã tạo ra một tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số mỗi ngày trong 5000 ngày liên tiếp và ghép chúng thành một collage khổng lồ. Ban đầu đấu giá chỉ 100 đô la, nhưng các đề nghị đã tăng vọt. Vignesh Sundaresan, còn gọi là MetaKovan, là người đã mua nó bằng 42 nghìn ETH.

Có một NFT đắt hơn nữa đáng để đề cập: Clock, cũng của Pak nhưng hợp tác với Julian Assange. Đây là một tác phẩm động ghi lại các ngày bị giam giữ của Assange, tự động cập nhật mỗi ngày. Nó đã được bán với giá 52,7 triệu khi AssangeDAO, một cộng đồng hơn 100 nghìn người ủng hộ, quyết định mua nó. Số tiền được dùng cho mục đích pháp lý của anh. Thật hấp dẫn khi thấy NFT vượt ra ngoài lĩnh vực nghệ thuật thuần túy để trở thành công cụ hoạt động.

Tiếp theo là Beeple, tác phẩm Human One của anh là một bức tượng động 16K hoạt động 24/7 với nội dung thay đổi theo thời gian trong ngày. Nó đã bán được gần 29 triệu tại Christie's vào tháng 11 năm 2021. Điều điên rồ là Beeple có thể cập nhật tác phẩm từ xa, vì vậy về mặt kỹ thuật đây là một tác phẩm sống, phát triển theo thời gian.

Bây giờ, nếu nói về các bộ sưu tập toàn diện, CryptoPunks đã gây ấn tượng mạnh. #5822, một Alien Punk màu xanh lam, đã bán với giá 23 triệu. Deepak.eth đã mua qua Chain. Những hình đại diện này được phát hành miễn phí trên Ethereum vào năm 2017, nhưng một số đã trở thành các tác phẩm sưu tập có giá trị cực cao. #7523, một Alien Punk khác nhưng đeo khẩu trang y tế, đã đạt 11,75 triệu tại Sotheby's vào năm 2021.

Điều tôi tò mò là cách thị trường NFT đắt nhất đã phát triển như thế nào. Năm năm trước, không ai nghĩ rằng chúng ta sẽ thấy các giao dịch trị giá hàng chục triệu đô la. Bộ sưu tập Bored Ape Yacht Club đã đạt hơn 3 tỷ đô la về tổng khối lượng, trong khi Axie Infinity vượt quá 4 tỷ đô la. Những con số này phản ánh rằng thế giới kỹ thuật số và các bộ sưu tập đã tìm thấy vị trí của mình.

TPunk #3442, mà Justin Sun đã mua với 120 triệu TRX (khoảng 10,5 triệu đô la vào năm 2021), cho thấy hiện tượng này đã mở rộng ra ngoài Ethereum. Người ta gọi nó là Guasón vì nó giống nhân vật phản diện trong Batman. Ban đầu, mint NFT này chỉ tốn khoảng 1000 TRX, nhưng khi Sun thực hiện bước đi của mình, giá đã bùng nổ.

Các ví dụ thú vị khác bao gồm Ringers #109 của Dmitri Cherniak với giá 6,93 triệu, và nhiều tác phẩm của XCOPY, nghệ sĩ ẩn danh trong lĩnh vực crypto đã bán Right-Click and Save As Guy với giá 7 triệu. Tác phẩm này chủ yếu là một trò đùa về cách mọi người nghĩ rằng NFT có thể tải xuống bằng cách nhấn chuột phải.

Điều tôi nhận thấy là NFT đắt nhất thường có ba yếu tố chung: độ hiếm cực cao, danh tiếng đã được khẳng định của nghệ sĩ hoặc ý nghĩa văn hóa đặc biệt. The Merge thành công vì nó mang tính đổi mới trong khái niệm bán hàng. Beeple vì đã xây dựng uy tín trong nghệ thuật kỹ thuật số suốt nhiều năm. Clock vì đã kết nối với một nguyên nhân chính trị toàn cầu. Không chỉ đơn thuần về đầu cơ, mặc dù rõ ràng là có.

Thị trường luôn biến động không ngừng. Gần đây tôi thấy một số CryptoPunks đã được định giá lại đáng kể, và các bộ sưu tập mới vẫn tiếp tục xuất hiện. Nhưng những cột mốc lịch sử như 91,8 triệu của The Merge, 69 triệu của Beeple, 52,7 triệu của Clock vẫn là những tham chiếu khi nói về giá trị thực sự trong không gian này. NFT đắt nhất không nhất thiết là cái phức tạp về kỹ thuật nhất, mà là cái ghi lại được khoảnh khắc, cộng đồng hoặc ý tưởng nào đó có sức lan tỏa toàn cầu.