Thật sự điều gì thu hút các nhà sưu tập NFT đắt tiền? Tôi bắt đầu đào sâu vào lịch sử các vụ bán hàng quan trọng nhất và phải thừa nhận rằng các con số thật sự ấn tượng.

Chúng ta bắt đầu với The Merge của Pak, tác phẩm đã thiết lập kỷ lục thế giới: 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021. Điều làm cho lần bán này thú vị là không phải của một cá nhân sở hữu, mà của gần 29.000 nhà sưu tập đã mua 312.686 đơn vị với giá 575 đô la mỗi cái. Đây là một khái niệm sáng tạo, nơi bạn sở hữu nhiều hơn, phần trăm quyền sở hữu của bạn trong tác phẩm cũng lớn hơn. Pak vẫn giữ danh tính ẩn danh, nhưng là một nhân vật trung tâm trong thế giới nghệ thuật kỹ thuật số hơn hai mươi năm qua.

Beeple chiếm vị trí thứ hai và thứ ba với "Everydays: The First 5000 Days" (69 triệu, tháng 3 năm 2021) và "Human One" (29 triệu, tháng 11 năm 2021). Câu chuyện đằng sau Everydays thật hấp dẫn: Michael Winkelmann đã tạo ra một tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số mỗi ngày trong 5.000 ngày liên tiếp, rồi ghép chúng thành một bức tranh lớn. Tác phẩm này đã được MetaKovan mua bằng 42.329 ETH.

Một tác phẩm khác đáng chú ý là "The Clock", do Pak hợp tác cùng Julian Assange tạo ra. Đó là một đồng hồ động ghi lại số ngày bị giam giữ của Assange và cập nhật hàng ngày. Vào tháng 2 năm 2022, AssangeDAO đã mua NFT này với giá 52,7 triệu đô la, chứng minh rằng NFT đắt tiền có thể trở thành công cụ hoạt động chính trị.

CryptoPunks tiếp tục thống trị danh sách NFT đắt tiền. Số 5822, một Alien Punk hiếm, đã được bán với giá 23 triệu đô la. Số 7523, một Alien Punk khác đeo khẩu trang y tế, đạt 11,75 triệu đô la. Những hình đại diện ảo này, ra mắt trên Ethereum vào năm 2017, được xem là một trong những dự án NFT đầu tiên và có ảnh hưởng nhất từng được tạo ra.

TPunk cũng gây chú ý khi Justin Sun, CEO của Tron, mua TPunk #3442 với giá 120 triệu TRX (khoảng 10,5 triệu đô la) vào tháng 8 năm 2021. NFT này được biết đến với tên gọi "The Joker" vì sự giống với nhân vật phản diện trong Batman.

CryptoPunk #4156, một con khỉ punk hiếm (chỉ có 24 cái), đã được bán với giá 10,26 triệu đô la. Điều đáng chú ý là chỉ 10 tháng trước đó, nó đã được bán với giá 1,25 triệu đô la. Nó có các đặc điểm hiếm như khăn rằn (chỉ sở hữu bởi 5% trong bộ sưu tập) và chỉ một đặc điểm đặc biệt (chỉ có 2%).

Nghệ sĩ XCOPY đã bán "Right-click and Save As Guy" với giá 7 triệu đô la cho Cozomo de' Medici, một trong những nhà sưu tập NFT danh tiếng nhất. Cái tên mang ý nghĩa gì? Nhiều người nhầm tưởng rằng NFT có thể tải xuống bằng cách nhấn chuột phải.

Ringers #109 của Dmitri Cherniak đã đạt 6,93 triệu đô la, trở thành NFT đắt nhất trên nền tảng Art Blocks. Bộ sưu tập Ringers gồm 1.000 NFT nghệ thuật sinh tạo, và ngay cả Ringer rẻ nhất hiện nay cũng có giá khoảng 88.000 đô la.

Điều nổi bật khi xem xét các NFT đắt tiền này là sự đa dạng: chúng ta có nghệ thuật sinh tạo, điêu khắc động vật vật lý cập nhật kỹ thuật số, collage kỹ thuật số, hình đại diện punk, thậm chí các tác phẩm liên quan đến hoạt động chính trị. Mỗi tác phẩm đều có câu chuyện riêng và người sáng tạo khác nhau.

Về tổng thể, Axie Infinity đã đạt tổng doanh thu 3.16Bỷ đô la, trong khi Bored Ape Yacht Club chạm mốc 4.27Bỷ đô la. Những con số này cho thấy thị trường NFT đã phát triển từ một lĩnh vực ngách thành một ngành quan trọng.

Điều tôi nhận thấy là thị trường NFT vẫn rất biến động. Trong khi một số NFT đắt tiền giữ giá trị của chúng, thì những NFT khác đã chịu thiệt hại đáng kể. Theo một số ước tính, khoảng 95% NFT gần như không có giá trị gì, trong khi các bộ sưu tập đã được khẳng định như CryptoPunks và BAYC vẫn duy trì mức giá cao.

Nhìn về tương lai, có khả năng chúng ta sẽ tiếp tục chứng kiến các kỷ lục mới trong các NFT đắt tiền. Ngành này vẫn tiếp tục phát triển với sự tích hợp trí tuệ nhân tạo và các hình thức nghệ thuật kỹ thuật số mới. Các tác phẩm được đề cập là những mốc quan trọng trong lịch sử của cuộc cách mạng kỹ thuật số này, chứng minh rằng nghệ thuật và công nghệ blockchain đã tạo ra một thị trường sưu tập mới.