O brilho do NFT parece ser coisa do passado. Com a emissão de tokens pelos Pudgy Penguins, este campo outrora fervoroso recebeu o seu último suspiro. Mesmo projetos conhecidos como os Doodles, ao emitirem tokens na Solana, não conseguiram causar grande impacto. Enquanto isso, a Yuga Labs continua a simplificar os negócios, e até mesmo o seu icônico IP Cryptopunks não escapou. Aqueles projetos de NFT de Bitcoin que outrora causaram frenesim estão quase zerados, e as narrativas insanas de antigamente agora estão esquecidas, sem ninguém para perguntar.
A visão de 10.000 PFPs já foi boa: uma comunidade de tamanho médio ajudando um projeto de IP de baixo para cima a conquistar o mundo. Isso é completamente diferente da abordagem tradicional de projetos de IP, que investem grandes quantias de dinheiro na criação de conteúdo. Por exemplo, IPs como o universo Marvel e Star Wars, da Disney, geralmente precisam de anos de sedimentação e investimentos maciços para se tornarem profundamente enraizados na mente das pessoas, eventualmente se tornando minas de ouro.
Em comparação, o NFT tem um limiar extremamente baixo, e a velocidade de criação e de assetização de IP é impressionante. Os criadores precisam apenas pagar uma pequena taxa de Gas para vender suas obras em uma plataforma de negociação, sem a necessidade de galerias, empresas de brinquedos ou equipes profissionais, um IP e um novo artista são assim criados.
Há três ou quatro anos, testemunhamos a popularidade de alguns IPs emergentes nas principais indústrias de entretenimento da Europa e América, assim como no Japão e na Coreia do Sul. Artistas comuns também puderam ter uma reviravolta através dos NFTs. Para a geração Z, que cresceu assistindo animes, participar de investimentos e incubação de IPs que antes eram difíceis de acessar é, sem dúvida, uma experiência de sonho.
No entanto, com o "louco efeito matryoshka" de um conhecido projeto NFT e o lançamento de uma sub-série desastrosa de outro projeto, a posição dos NFTs tornou-se gradualmente mais clara: eles se assemelham mais a um artigo de luxo caro com benefícios para membros, e não a ações ou investimentos. Os desenvolvedores do projeto esperam que os detentores continuem comprando sub-séries para sustentar seus caros planos de desenvolvimento de IP. Um conflito surge: os desenvolvedores do projeto sabem que os custos de desenvolvimento de conteúdo são altos, mas se não desenvolverem conteúdo IP, desaparecerão. A emissão frequente de sub-séries consome constantemente o entusiasmo dos detentores da série original, atormentando cada um na comunidade. A espera por retornos de conteúdo pode levar anos, ou até mesmo nunca chegar. As belas ilusões se desmoronam com a queda do preço mínimo, deixando apenas disputas.
Se considerarmos os NFTs como brinquedos de luxo da geração Z, as razões para seu ascenso e declínio tornam-se ainda mais claras. Em uma era dominada pela cultura do fast food, a falta de conteúdo não é necessariamente algo ruim, pois a aparência pode rapidamente atrair compradores. Por exemplo, o estilo artístico de um conhecido projeto de NFT é muito alinhado com a estética asiática, e sob um consenso, rapidamente se tornou o terceiro maior projeto blue chip. No mundo real, Bearbrick (ursinho de bloco), B.Duck o patinho amarelo, Molly e outros brinquedos de moda igualmente não têm conteúdo que os sustente, mas conquistaram popularidade devido à sua aparência única.
No entanto, as tendências são sempre passageiras. Sem conteúdo como núcleo de valor, essas IPs podem ficar obsoletas a qualquer momento. Limitados pela cultura do mundo das criptomoedas e pela taxa de sucesso extremamente baixa dos NFTs, as equipes de projeto frequentemente fazem derivações em torno de uma IP. Mas a realidade é que, enquanto o núcleo ainda não se formou, a onda já passou.
Claro, também existem projetos PFP com conteúdo suficiente para sustentá-los, como os NFTs de estilo japonês. No entanto, parecem ignorar o fato de que o público fã de IP é quase completamente incompatível com o círculo dos NFTs. Além disso, já existem muitos produtos derivados de anime japonês, por que os fãs deveriam gastar centenas de vezes mais para comprar uma pequena imagem? Mais importante ainda, essa pequena imagem é apenas isso, o espaço de imaginação para futuros empoderamentos é zero.
Até aqui, o projeto PFP tornou-se um falso dilema, com apenas o pequeno pinguim a continuar a esforçar-se pragmaticamente. Então, será que as pequenas imagens têm realmente outra saída? Uma conhecida marca de brinquedos de coleção pode ter dado uma resposta diferente.
Esta loja de pequenos quadrados originária de Pequim conseguiu dar a volta por cima através da representação de uma marca. Apenas esta série contribuiu com quase 30% das vendas na época. A parte detentora dos direitos, enciumada, recuperou o direito exclusivo de representação um ano depois, mas essa medida acabou por promover o nascimento de um império de IP.
A ideia do fundador é simples: criar uma IP própria, algo que ninguém consiga roubar. Em 2016, a marca colaborou com um designer de Hong Kong para lançar a sua primeira coleção de brinquedos de designer, e essa menina com a boca em forma de bico rapidamente se tornou um sucesso em todo o país. Através da incerteza da mecânica dos 'blind boxes' e do impulso da dopamina, a marca começou a sua primeira fase de crescimento acelerado. Até 2019, essa IP atingiu uma receita anual de 456 milhões de yuan, tornando-se a principal fonte de receita da marca.
Este modelo que combina gashapon japonês com brinquedos de alta qualidade em colaborações tornou-se bastante comum durante a onda de NFT nos anos seguintes. Elementos básicos são desenhados por artistas e depois entregues à equipe do projeto para serem combinados em uma série de imagens para venda e operação. A fase de lançamento do NFT geralmente também adota a forma de caixas misteriosas, onde a equipe do projeto libera várias imagens de combinações raras para aumentar o desejo de compra.
Ambos apenas diferem na forma de lançamento, mas por que dezenas de milhares de projetos NFT e várias blue chips falharam amplamente, enquanto esta marca de colecionáveis está agora a ter um renascimento?
No passado, eu atribuía a causa a dificuldades de implementação e a um alto custo de aquisição. O primeiro realmente é um problema, mas o segundo não é bem assim. Os NFTs também passaram por um período de mintagem gratuita, onde alguns projetos se destacaram, e os criadores ganharam muito apenas com as taxas de transação. Muitos NFTs da era das inscrições são mais descentralizados com base nisso, mas isso não impediu a queda dos NFTs. Formar ou ingressar em uma comunidade de IP é fácil, o difícil é como continuar.
Portanto, acredito que o problema pode estar no modelo. Após um rápido crescimento na primeira rodada, a principal IP da marca de brinquedos colecionáveis também não conseguiu consagrar a empresa, e o preço das ações, assim como o NFT, caiu de 21 até 24. Mas a marca acabou se recuperando, contando com uma parede inteira de IPs. Hoje, a marca possui 12 IPs próprios, 25 IPs exclusivos e mais de 50 IPs colaborativos não exclusivos.
As preferências das pessoas estão sempre em constante mudança, o ciclo de vida de um IP é limitado, mas e se tivermos centenas de opções? Atualmente, um determinado IP tornou-se um sucesso na Europa e no Sudeste Asiático, e a capacidade de valorização dos seus bonecos é comparável ao plástico Maotai. O ideal de um conhecido projeto NFT finalmente foi realizado no Web2, tudo isso não é por acaso.
Devemos repensar o que é o negócio de IP, qual é a trajetória de desenvolvimento dos NFTs, e por que essa marca de brinquedos colecionáveis conseguiu alcançar tal altura em falta de suporte de conteúdo?
O sucesso de um projeto NFT reside na praticidade, na praticidade e na praticidade. O NFT em si é difícil de diferenciar tecnologicamente, não importa quão engenhoso seja o processo de cunhagem, no final ainda é uma JPG. O verdadeiro desafio do NFT está na implementação da IP, o que é centenas de vezes mais difícil do que criar 10.000 PFPs. Alguns projetos querem construir um metaverso, outros querem criar animações. Todas essas ideias são legais, mas esses projetos, que começam com custos na casa dos milhões, só buscarão apoio financeiro da comunidade.
Neste mundo extremamente comprimido, todos parecem querer resultados rápidos. Os detentores querem ganhar muito dinheiro, e as equipas dos projetos querem alcançar o sucesso instantaneamente. Poucos projetos de grande destaque estão dispostos a baixar a guarda, e quanto mais apressados, pior a queda. A antiga equipa de um determinado projeto NFT também era uma equipa de base muito ansiosa, e após a deterioração da sua reputação, venderam o projeto a um preço baixo.
Neste momento, o projeto encontrou seu verdadeiro timoneiro, um trabalhador com anos de experiência em marketing físico, que trouxe o projeto de volta aos trilhos. Ele está realmente construindo uma marca e operando uma empresa para os detentores de NFT. Desde marketing até peluches e futuros jogos, cada passo do projeto é sólido, a empresa pode ser lucrativa e os detentores também podem lucrar. Não há nada de especial em tudo isso; está apenas fazendo o que deve fazer. A verdade é que IPs de baixo para cima podem existir no Web3, mas há muitos projetos que não conseguem se humilhar.
O significado da emissão de tokens NFT ainda não está claro até hoje. Esse comportamento parece mais uma exploração dos superiores sobre os inferiores, além de uma diluição do valor original do NFT. Só consigo entender isso como uma maneira conveniente de os projetos buscarem uma saída de liquidez.
Do ponto de vista dos tokens de alguns projetos conhecidos, todos eles, sem exceção, parecem ser variantes de moedas de ar. Seu empoderamento muitas vezes envolve a possibilidade de staking para obter alguns dividendos de transações on-chain, compras de itens no metaverso, direitos de governança, etc. Idealmente, seria um ciclo perfeito entre detentores → stakers → desenvolvedores. Mas a realidade é que se assemelha mais a um ar, preso em um ciclo vicioso de desvalorização de NFTs, queda de rendimentos de mineração e desvalorização de tokens.
Para os detentores originais de NFTs, embora os tokens tenham levado uma parte dos dividendos e direitos, a maioria recebeu uma grande quantidade de airdrops no momento da geração dos tokens, por isso ninguém se queixa. No entanto, a longo prazo, isso é uma forma de diluição, e a forma como certos projetos fazem a distribuição é uma pilhagem escandalosa.
A popularidade a curto prazo é, sem dúvida, importante, mas a sobrevivência a longo prazo do projeto é ainda mais crucial. Não deixe que a emissão de tokens se torne a última paragem.
Neste mundo acelerado e impulsionado pela dopamina, testemunhamos a ascensão de muitas novas IPs do Web2. Os NFTs deveriam prosperar nesta era, pois possuem várias características insubstituíveis. Há quatro anos, eu os via como o Maotai do mundo digital, mas a realidade provou que são mais parecidos com as tulipas digitais. Poucas pessoas estão dispostas a organizar os destroços, mas acredito que sob os destroços deve haver o próximo IP de sucesso.
Esta página pode conter conteúdo de terceiros, que é fornecido apenas para fins informativos (não para representações/garantias) e não deve ser considerada como um endosso de suas opiniões pela Gate nem como aconselhamento financeiro ou profissional. Consulte a Isenção de responsabilidade para obter detalhes.
12 Curtidas
Recompensa
12
5
Compartilhar
Comentário
0/400
liquidation_watcher
· 08-01 08:11
cair para zero值得期待~
Ver originalResponder0
PhantomMiner
· 08-01 08:10
Ai, mais uma onda de fazer as pessoas de parvas.
Ver originalResponder0
GmGnSleeper
· 08-01 08:06
Frite, frite, até quando vai aguentar?
Ver originalResponder0
BlockchainThinkTank
· 08-01 08:05
Atenção, estes projetos de emissão de moeda são velhos truques para fazer as pessoas de parvas.
Ver originalResponder0
CryptoNomics
· 08-01 08:00
*ajusta os óculos* a análise estatística mostra 89,7% de correlação entre os ciclos de hype de nft e a ineficiência do mercado
Caminho de remodelação da indústria NFT: lições da cultura pop ao império de IP
NFT: Da febre ao reposicionamento
O brilho do NFT parece ser coisa do passado. Com a emissão de tokens pelos Pudgy Penguins, este campo outrora fervoroso recebeu o seu último suspiro. Mesmo projetos conhecidos como os Doodles, ao emitirem tokens na Solana, não conseguiram causar grande impacto. Enquanto isso, a Yuga Labs continua a simplificar os negócios, e até mesmo o seu icônico IP Cryptopunks não escapou. Aqueles projetos de NFT de Bitcoin que outrora causaram frenesim estão quase zerados, e as narrativas insanas de antigamente agora estão esquecidas, sem ninguém para perguntar.
A visão de 10.000 PFPs já foi boa: uma comunidade de tamanho médio ajudando um projeto de IP de baixo para cima a conquistar o mundo. Isso é completamente diferente da abordagem tradicional de projetos de IP, que investem grandes quantias de dinheiro na criação de conteúdo. Por exemplo, IPs como o universo Marvel e Star Wars, da Disney, geralmente precisam de anos de sedimentação e investimentos maciços para se tornarem profundamente enraizados na mente das pessoas, eventualmente se tornando minas de ouro.
Em comparação, o NFT tem um limiar extremamente baixo, e a velocidade de criação e de assetização de IP é impressionante. Os criadores precisam apenas pagar uma pequena taxa de Gas para vender suas obras em uma plataforma de negociação, sem a necessidade de galerias, empresas de brinquedos ou equipes profissionais, um IP e um novo artista são assim criados.
Há três ou quatro anos, testemunhamos a popularidade de alguns IPs emergentes nas principais indústrias de entretenimento da Europa e América, assim como no Japão e na Coreia do Sul. Artistas comuns também puderam ter uma reviravolta através dos NFTs. Para a geração Z, que cresceu assistindo animes, participar de investimentos e incubação de IPs que antes eram difíceis de acessar é, sem dúvida, uma experiência de sonho.
No entanto, com o "louco efeito matryoshka" de um conhecido projeto NFT e o lançamento de uma sub-série desastrosa de outro projeto, a posição dos NFTs tornou-se gradualmente mais clara: eles se assemelham mais a um artigo de luxo caro com benefícios para membros, e não a ações ou investimentos. Os desenvolvedores do projeto esperam que os detentores continuem comprando sub-séries para sustentar seus caros planos de desenvolvimento de IP. Um conflito surge: os desenvolvedores do projeto sabem que os custos de desenvolvimento de conteúdo são altos, mas se não desenvolverem conteúdo IP, desaparecerão. A emissão frequente de sub-séries consome constantemente o entusiasmo dos detentores da série original, atormentando cada um na comunidade. A espera por retornos de conteúdo pode levar anos, ou até mesmo nunca chegar. As belas ilusões se desmoronam com a queda do preço mínimo, deixando apenas disputas.
Se considerarmos os NFTs como brinquedos de luxo da geração Z, as razões para seu ascenso e declínio tornam-se ainda mais claras. Em uma era dominada pela cultura do fast food, a falta de conteúdo não é necessariamente algo ruim, pois a aparência pode rapidamente atrair compradores. Por exemplo, o estilo artístico de um conhecido projeto de NFT é muito alinhado com a estética asiática, e sob um consenso, rapidamente se tornou o terceiro maior projeto blue chip. No mundo real, Bearbrick (ursinho de bloco), B.Duck o patinho amarelo, Molly e outros brinquedos de moda igualmente não têm conteúdo que os sustente, mas conquistaram popularidade devido à sua aparência única.
No entanto, as tendências são sempre passageiras. Sem conteúdo como núcleo de valor, essas IPs podem ficar obsoletas a qualquer momento. Limitados pela cultura do mundo das criptomoedas e pela taxa de sucesso extremamente baixa dos NFTs, as equipes de projeto frequentemente fazem derivações em torno de uma IP. Mas a realidade é que, enquanto o núcleo ainda não se formou, a onda já passou.
Claro, também existem projetos PFP com conteúdo suficiente para sustentá-los, como os NFTs de estilo japonês. No entanto, parecem ignorar o fato de que o público fã de IP é quase completamente incompatível com o círculo dos NFTs. Além disso, já existem muitos produtos derivados de anime japonês, por que os fãs deveriam gastar centenas de vezes mais para comprar uma pequena imagem? Mais importante ainda, essa pequena imagem é apenas isso, o espaço de imaginação para futuros empoderamentos é zero.
Até aqui, o projeto PFP tornou-se um falso dilema, com apenas o pequeno pinguim a continuar a esforçar-se pragmaticamente. Então, será que as pequenas imagens têm realmente outra saída? Uma conhecida marca de brinquedos de coleção pode ter dado uma resposta diferente.
Esta loja de pequenos quadrados originária de Pequim conseguiu dar a volta por cima através da representação de uma marca. Apenas esta série contribuiu com quase 30% das vendas na época. A parte detentora dos direitos, enciumada, recuperou o direito exclusivo de representação um ano depois, mas essa medida acabou por promover o nascimento de um império de IP.
A ideia do fundador é simples: criar uma IP própria, algo que ninguém consiga roubar. Em 2016, a marca colaborou com um designer de Hong Kong para lançar a sua primeira coleção de brinquedos de designer, e essa menina com a boca em forma de bico rapidamente se tornou um sucesso em todo o país. Através da incerteza da mecânica dos 'blind boxes' e do impulso da dopamina, a marca começou a sua primeira fase de crescimento acelerado. Até 2019, essa IP atingiu uma receita anual de 456 milhões de yuan, tornando-se a principal fonte de receita da marca.
Este modelo que combina gashapon japonês com brinquedos de alta qualidade em colaborações tornou-se bastante comum durante a onda de NFT nos anos seguintes. Elementos básicos são desenhados por artistas e depois entregues à equipe do projeto para serem combinados em uma série de imagens para venda e operação. A fase de lançamento do NFT geralmente também adota a forma de caixas misteriosas, onde a equipe do projeto libera várias imagens de combinações raras para aumentar o desejo de compra.
Ambos apenas diferem na forma de lançamento, mas por que dezenas de milhares de projetos NFT e várias blue chips falharam amplamente, enquanto esta marca de colecionáveis está agora a ter um renascimento?
No passado, eu atribuía a causa a dificuldades de implementação e a um alto custo de aquisição. O primeiro realmente é um problema, mas o segundo não é bem assim. Os NFTs também passaram por um período de mintagem gratuita, onde alguns projetos se destacaram, e os criadores ganharam muito apenas com as taxas de transação. Muitos NFTs da era das inscrições são mais descentralizados com base nisso, mas isso não impediu a queda dos NFTs. Formar ou ingressar em uma comunidade de IP é fácil, o difícil é como continuar.
Portanto, acredito que o problema pode estar no modelo. Após um rápido crescimento na primeira rodada, a principal IP da marca de brinquedos colecionáveis também não conseguiu consagrar a empresa, e o preço das ações, assim como o NFT, caiu de 21 até 24. Mas a marca acabou se recuperando, contando com uma parede inteira de IPs. Hoje, a marca possui 12 IPs próprios, 25 IPs exclusivos e mais de 50 IPs colaborativos não exclusivos.
As preferências das pessoas estão sempre em constante mudança, o ciclo de vida de um IP é limitado, mas e se tivermos centenas de opções? Atualmente, um determinado IP tornou-se um sucesso na Europa e no Sudeste Asiático, e a capacidade de valorização dos seus bonecos é comparável ao plástico Maotai. O ideal de um conhecido projeto NFT finalmente foi realizado no Web2, tudo isso não é por acaso.
Devemos repensar o que é o negócio de IP, qual é a trajetória de desenvolvimento dos NFTs, e por que essa marca de brinquedos colecionáveis conseguiu alcançar tal altura em falta de suporte de conteúdo?
O sucesso de um projeto NFT reside na praticidade, na praticidade e na praticidade. O NFT em si é difícil de diferenciar tecnologicamente, não importa quão engenhoso seja o processo de cunhagem, no final ainda é uma JPG. O verdadeiro desafio do NFT está na implementação da IP, o que é centenas de vezes mais difícil do que criar 10.000 PFPs. Alguns projetos querem construir um metaverso, outros querem criar animações. Todas essas ideias são legais, mas esses projetos, que começam com custos na casa dos milhões, só buscarão apoio financeiro da comunidade.
Neste mundo extremamente comprimido, todos parecem querer resultados rápidos. Os detentores querem ganhar muito dinheiro, e as equipas dos projetos querem alcançar o sucesso instantaneamente. Poucos projetos de grande destaque estão dispostos a baixar a guarda, e quanto mais apressados, pior a queda. A antiga equipa de um determinado projeto NFT também era uma equipa de base muito ansiosa, e após a deterioração da sua reputação, venderam o projeto a um preço baixo.
Neste momento, o projeto encontrou seu verdadeiro timoneiro, um trabalhador com anos de experiência em marketing físico, que trouxe o projeto de volta aos trilhos. Ele está realmente construindo uma marca e operando uma empresa para os detentores de NFT. Desde marketing até peluches e futuros jogos, cada passo do projeto é sólido, a empresa pode ser lucrativa e os detentores também podem lucrar. Não há nada de especial em tudo isso; está apenas fazendo o que deve fazer. A verdade é que IPs de baixo para cima podem existir no Web3, mas há muitos projetos que não conseguem se humilhar.
O significado da emissão de tokens NFT ainda não está claro até hoje. Esse comportamento parece mais uma exploração dos superiores sobre os inferiores, além de uma diluição do valor original do NFT. Só consigo entender isso como uma maneira conveniente de os projetos buscarem uma saída de liquidez.
Do ponto de vista dos tokens de alguns projetos conhecidos, todos eles, sem exceção, parecem ser variantes de moedas de ar. Seu empoderamento muitas vezes envolve a possibilidade de staking para obter alguns dividendos de transações on-chain, compras de itens no metaverso, direitos de governança, etc. Idealmente, seria um ciclo perfeito entre detentores → stakers → desenvolvedores. Mas a realidade é que se assemelha mais a um ar, preso em um ciclo vicioso de desvalorização de NFTs, queda de rendimentos de mineração e desvalorização de tokens.
Para os detentores originais de NFTs, embora os tokens tenham levado uma parte dos dividendos e direitos, a maioria recebeu uma grande quantidade de airdrops no momento da geração dos tokens, por isso ninguém se queixa. No entanto, a longo prazo, isso é uma forma de diluição, e a forma como certos projetos fazem a distribuição é uma pilhagem escandalosa.
A popularidade a curto prazo é, sem dúvida, importante, mas a sobrevivência a longo prazo do projeto é ainda mais crucial. Não deixe que a emissão de tokens se torne a última paragem.
Neste mundo acelerado e impulsionado pela dopamina, testemunhamos a ascensão de muitas novas IPs do Web2. Os NFTs deveriam prosperar nesta era, pois possuem várias características insubstituíveis. Há quatro anos, eu os via como o Maotai do mundo digital, mas a realidade provou que são mais parecidos com as tulipas digitais. Poucas pessoas estão dispostas a organizar os destroços, mas acredito que sob os destroços deve haver o próximo IP de sucesso.