Коли мої знайомі, які не цікавляться крипто, запитують мене про моє захоплення криптою, я часто повинен робити паузу, щоб подумати, як пояснити це.

Сектор Крипто - це багатогранна тварина. У ньому є глибоке технічне ядро, яке залучає різноманітні галузі, такі як криптографія, комп'ютерні науки та розробка протоколів. Також у нього є важка фінансова фасад, з найважливішою особливістю - це обіг ліквідності та грошова вартість, пов'язана з цими потоками. Проте аспект, який мене найбільше захоплює у Крипто - і також найважче пояснити - це його культурний потенціал.

Використання слова "потенціал" є свідомим. Ми ще не там. Культура крипто все ще у дитинстві, схильна до приступів гістерії, а також вразлива до впливу культових постатей, торговців змієм та прямих злочинців. Навіть при найбільш безпечному підході, культурна сцена тут, здається, що є наповнена абракадаброю та пусткою.

Тем не менш, я вважаю, що все вищезазначене є функцією, а не помилкою. З крипто чи без неї, сучасне життя вже наповнене брехнею—оточуючи нашу популярну культуру та навіть нашробочі місця. Куди б не йшли гроші, підступні люди всіх мастей також підуть за ними. Крипто не є властиво шахрайською або схильною до підлості. Просто його відкритий і бездозвільний характер просто дозволяє нашим найбазовішим і банальним характерам діяти з безкарності.

Мета цього есе полягає в тому, щоб поділитися своєю точкою зору на те, чому я все ще вважаю, що у культурному потенціалі криптовалюти є набагато більше, незважаючи на ці недоліки. Я також хочу зробити це не в технічному, але продуманому стилі, який може бути легко зрозумілий тим, хто не знайомий із цією галуззю.

У цьому відношенні я хотів би запропонувати альтернативну рамку для мислення про крипто - це слід розглядати не як противний або ворожий місце, яке слід уникати за будь-яку ціну, а як відкрите, вільне майстерню, де є інструменти, якими може скористатися будь-хто для сприяння більш стійким і динамічним формам цифрової культури.

Моя основна передумова така:

1. Крипто надає покращений набір інструментів для культурного виробництва в Інтернеті.
2. Ви можете уявити ці інструменти в термінах п'ятьох К, кожен з яких представляє можливості блокчейнів як (i) каталог, (ii) кастодіан, (iii) полотно, (iv) комп'ютер та (v) казино.
3. Кожен може вільно користуватися цими інструментами, щоб сприяти цифровій культурі, щоб у кінцевому підсумку створювати значущі речі, які можна передати майбутнім поколінням.

Море мудаків на платформі 24

0xb2D3

Море виродків на платформі 24 (2019) від XCOPY відображає характерний глічний естетичний стиль, за який художника зараз вже добре відомо —візуально захоплюючий, тематично макабрійний, з інтенсивністю та проникливістю, що робить його невід'ємно XCOPY.

Через свою наполегливу практику публікації своїх анімованих творів на Tumblrпротягом майже десяти років перед його першою продажем у 2018 році псевдонімний художник набрав культову аудиторію, підготувавши почву для свого вибухового успіху в останні роки з появою крипто. Використання легковажних і кмітливих назв для багатьох його робіт ще більше підсилює їх потужність і часто вдаряє у серце сучасного культурного духу, особливо на теми, пов'язані з крипто, див., наприклад.Усі часи в місті (2018) та Клацніть правою кнопкою миші та збережіть як хлопчина (2021).

Що таке культура?

У Словник соціологіїза визначенням соціолога Джона Скотта, культура визначається як «все, що в людському суспільстві, що передається соціально, а не біологічно». Мені подобається це визначення, оскільки воно чисте і упереджене. Культура суттєво все, матеріальне або нематеріальне, що ми передаємо іншим людям шляхом не-біологічних засобів, наприклад, через історії, мистецтво, музику та інші спільні практики або ритуали.

Процес розвитку культури зазвичай потребує часу, зазвичай зміцнюється як «культура» лише після того, як відповідний об'єкт, практика або ідея передається через кілька поколінь. Проте в контексті цифрової культури ця часова вимірюваність є набагато стислішою. Споживчий інтернет існує не за весь людський вік. Цифрові культурні об'єкти чи досвід також набагато більш ефемерні, через швидкість, з якою інформація розповсюджується в Інтернеті, а також швидкі зміни в інфраструктурі та інтерфейсах, які ми використовуємо для спілкування в Інтернеті.

Наприклад: Підписи на форумах або «sigs», які є банерною графікою, яку користувачі можуть додавати під своїми публікаціями на онлайн-форумах, були дуже популярні на форумах онлайн-ігор ще в підлітковому віці. Я пам'ятаю, як зробив їх багато і розмістив для участі на форумах, в яких брав участь. Були навіть турніри, в яких ми могли "позмагатися" з іншими користувачами, щоб побачити, хто з наших поданих сигів набере більше голосів. На жаль, з тих пір я втратив свої сиги, оскільки протягом багатьох років змінював свої комп'ютери, і мої завантажені комп'ютери на хостинги зображень вже давно б зникли. Багато з цих ігрових форумів також припинили своє існування, оскільки з'явилися інші платформи, які привернули увагу наступних поколінь підлітків, які перебувають у невиліковному онлайні.

Коливання цифрової культури є дуже реальним. Багато онлайн-об'єктів або вражень просто не можуть протримати випробування часом, оскільки Інтернет піддаєтьсязбити гнильна масштабі мережі.

П'ять С крипто

Я висвітив ефемерність та волатильність цифрової культури, не тому що я вважаю, що крипто може допомогти повністю пом'якшити ці структурні умови - вона не може - але тому, що я вважаю, що вона пропонує гарний баланс інструментів, які можуть поліпшити процес культурного виробництва в Інтернеті незважаючи на ці умови.

Моя ментальна модель для криптовалютного інструментарію для культурного виробництва може бути узагальнена у термінах п'яти "С", кожна з яких представляє собою аналогію для можливостей блокчейнів. Я вважаю, що це надає просту, але всеосяжну структуру, що дозволяє оцінити потенціал криптовалют як засобу сприяння цифрової культури.

Культурний потенціал крипто

Монетний двір

Цифрові буфети

332 Дні • 6 Видобуто

Я створив просту концептуальну діаграму, щоб відобразити свою структуру з 5 С та опублікував її на Zora як безкоштовне мінт. Якщо це вас зацікавило, ви можете перейти тутутворити копію. Термін виготовлення монети - це рік, запланований термін мого відпустки.

(1) Блокчейн як каталог

Блокчейни концептуально нескладні для розуміння. Мені подобається описувати їх просто як бази даних з деякими спеціальними властивостями. У одному реченні: блокчейни зберігають дані, які розподілені по мережі (децентралізовані), в межах якої кожен може додавати дані, якщо вони дотримуються правил, закріплених у коді (бездозвільні), і чиї дані можуть бути побачені кожним (прозорі), але не можуть бути підмічені кимось окрім власника цих даних (стійкі до цензури).

Відкриті та перевірені каталоги

Ці спеціальні властивості роблять блокчейни відмінно підходящими для використання в якості каталогів культурних об'єктів онлайн:

1. Прозорість блокчейнів дозволяє будь-кому переглядати ці каталоги, відповідно до відкритої природи інтернету. Списки в таких каталогах також не є статичними і автоматично оновлюються під час транзакцій з перерахованими об'єктами. Крім того, будь-хто може запитати історію всіх транзакцій, що стосуються кожного перерахованого об'єкта на блокчейнах, що сприяє формуванню більш відкритих ринків навколо культурних об'єктів онлайн.
2. Бездозвільна природа блокчейнів також означає, що кожен може вносити список. Існує менше бар'єрів для вступу до таких каталогів на блокчейнах, тому їх не можна легко утримати за ворітьми. Це допоможе зробити цифрову культуру більш доступною та участью.
3. Оскільки дані на блокчейнах є незалежними від цензури, користувачі також можуть мати більшу впевненість, що переліки на блокчейнах є автентичними. Хоча блокчейни не можуть повністю встановити походження цифрових об'єктів позаблокчейному, оскільки все ще потрібні деякі припущення довіри для зв'язку адреси блокчейна з певним творцем, вони забезпечують практично невідновлювані зв'язки між цифровим об'єктом на блокчейні та адресою блокчейна. Це зменшує загальне навантаження верифікації для користувачів — якщо ми бачимо, що творець опублікував свою адресу блокчейна на декількох незалежних джерелах, наприклад, у соціальних мережах та на галереях цифрового мистецтва або на вторинних ринках, ми можемо розумно бути впевнені, що перелічені об'єкти, створені з його адреси блокчейна, будуть автентичними.

Як такі списки працюють на блокчейнах через використання загального технічного стандарту. Для Ethereum та інших схожих блокчейнів зі смарт-контрактами це виконується за допомогою токенізації. ERC-721стандарт токенів (або еквівалент для інших блокчейнів) дозволяє токенізувати цифрову інформацію як незамінні токени (NFT), причому кожен NFT аналогічний до позиції в каталозі. Для Bitcoin, ординальна теоріядозволяє записувати цифрову інформацію на окремих сатоші, найменшому підрозділі біткоїна. Кожен записаний сатоші, також відомий як ординал, буде аналогічним до запису в каталозі.

Взаємодіючі каталоги

Оскільки такі списки базуються на загальному технічному стандарті, тобто NFT-токени або порядкові числа, їхні пов'язані каталоги можуть бути інтероперабельними на кількох платформах на тій самій блокчейні. Ви можете переглядати їх і здійснювати транзакції за допомогою різних додатків — аналогічно тому, як файл jpeg може бути відкритий різними програмами перегляду або редагування зображень.

Ця взаємодія є потужною функцією, оскільки вона дозволяє децентралізовано розподіляти культурні об'єкти на блокчейні через кілька платформ та ринків, наприклад, OpenSea, BLURіMagic EdenЯк творці й споживачі цих об'єктів, ми матимемо можливість вибирати платформу або ринок, який використовуватимемо, виходячи з наших потреб. Ми також не будемо утримуватися політикою одного ринку або не постраждаємо катастрофічно, якщо платформа вийде з ладу.

У підсумку, як відкритий, перевірений та сумісний каталог цифрових об'єктів, крипто має потенціал стати всебічною картою, яка допомагає учасникам орієнтуватися в онлайн-культурі. Я вважаю, що це надзвичайно мотивуюче, оскільки тоді ми матимемо більше можливостей вирішувати, як ми хочемо створювати та споживати цю культуру. Це є стартовою точкою для того, чому я вважаю, що ми повинні бути більш усвідомленими у плануванні культури onchain.

Ви тут 11155111

youarehere.deployer.0xfff.eth

Ви тут (2024) by 0xfff - це концептуальний твір мистецтва, який грає з темою взаємодії у іншому контексті, через окремі блокчейни. За допомогою LayerZero, протокол, який дозволяє застосункам та токенам співпрацювати між ланцюжками блоків, кожен токен у цьому проєкті може бути мостовийчерез кілька блокчейнів, які сумісні з Віртуальна машина Ethereum (EVM). Кожен міст трансферу токена зі свою чергу залишить слід на токені, що дозволить йому служити каталогом минулих подорожей вздовж мостів та через кордони.

«You Are Here 11155111», показаний вище, належить художнику. З 34 токенів у цьому проекті, це токен, який на момент написання був перебудований найбільше разів (66). Його витончені стежки створюють щось схоже на добре пройдену карту. Колективно вони натякають на широкий простір, на який творці можуть спиратися для створення нових та цікавих культурних досвідів, завдяки взаємодії блокчейнів.

(2) Блокчейн як кастодіан

Поза каталогами, блокчейни також виступають у якості кастодіанів. Вони дозволяють нам володіти цифровими об'єктами.

Подумайте про це хоча б на секунду, особливо, як це парадоксально звучить. Цифрові об'єкти по своїй суті можуть бути репліковані - кожен може «клацнути правою кнопкою миші і зберегти» цифрові файли, створюючи таким чином нескінченну кількість копій таких файлів по всій мережі Інтернет. Власність на такі цифрові об'єкти в Інтернеті завжди була надзвичайно крихкою.

Цифрові об'єкти як власність

Блокчейни можуть допомогти відокремити власність та використання цифрових об'єктів. Ви можете уявити NFT або ординал як недоторкане свідоцтво власності на блокчейні. Оскільки тільки особа, яка контролює приватний ключадреса блокчейну зможе проводити операції за допомогою цього адреси, ви можете мати абсолютну власність над будь-яким NFT або порядковим, яке утримується певною адресою блокчейну, допоки ви контролюєте приватний ключ. Цей NFT або порядковий, який ви утримуєте, не може бути утриманий жодною іншою адресою блокчейну. Цифрові об'єкти, пов'язані з NFT або порядковим, тому можуть бути власні як будь-який інший фізичний майновий.

Фактично, суди в Сінгапурі визнали NFT як власність, відкриваючи шлях власникам насолоджуватися правовими правами на власні цифрові активи — як фінансові, так і культурні — на блокчейні.

Цифрова зона нематеріальної образної чутливості, Серія 0, Випуск 15. (Завернений)

mitchellfchan.eth

Цифрові Зони Іматеріальної Образотворчої Чутливості (2017) by Mitchell F Chan є моделлю за мотивами Зон іматеріальної образної чутливості Ів Кляйна (1958-1961), роботи концептуального мистецтва, яка викликала багато питань про природу власності.

Кляйн створив кілька "Зон", що складалися з порожнього простору, які можна було придбати лише за чистим золотом. Після покупки Кляйн виписував кожному колекціонеру квитанцію, після чого той отримував два варіанти: (i) зберегти квитанцію, або (ii) взяти участь в обряді на річці Сена в Парижі, під час якого колекціонер повинен був спалити квитанцію, а Кляйн кидав половину золота у річку за наявності свідків. У погляді Кляйна, справжнє володіння твором мистецтва означало, що твір повинен бути повністю інтегрований з власником, так що він належав їм абсолютно і неот'ємно. Це означало, що матеріальний запис твору мистецтва, тобто квитанція, повинен був бути знищений, щоб роботу не можна було перепродати і набути існування незалежно від первісного власника.

Для "Цифрових Зон" Мітчелл створив 101 роботу, яка показувала чистий білий пустий екран при перегляді в Інтернеті. Кожну роботу можна придбати лише за допомогою ETH через смарт-контракт художника на Ethereum, і в обмін колекціонер кожної роботи отримає токен. Подібно до ритуалу Кляйна, у колекціонера буде можливість знищити свій токен через ритуальну функцію на смарт-контракті художника, після чого Мітчелл відправить ETH.

Це транспонування "Зон" Кляйна в цифровий контекст Мітчелл підкреслює все більшій безматеріальності нашої сучасної культури, в якій віртуальні досвіди стали прийнятними як заміна фізичних досвідів. На тлі цього робота запрошує нас задуматися про те, як розділення товарної форми твору мистецтва від його відчутної форми, які обидві є безматеріальними різними способами, може впливати на те, як колекціонер співвідноситься і оцінює твір, який він володіє. Звичайно, треба запитати себе: що ми насправді володіємо, коли купуємо NFT безматеріального, цифрового твору мистецтва?

(Примітка: Мітчелл також опублікував 33-сторінкове есещоб супроводжувати роботу, що варто пройти, якщо ви зацікавлені в подальших деталях як про "Зони" Кляйна, так і його роботу.)

Матеріальна власність, нескінченний розподіл

Навіть коли культурні об'єкти на блокчейні тепер юридично або практично можна володіти, вони все ще зберігають можливості, які дозволяє їх цифровий характер, тобто їх реплікацію та поширення. Іншими словами, культурні об'єкти на блокчейні можуть бути одночасно багатими і рідкісними. Їх можна поширювати та вживати широко, проте кожен може належати лише одному блокчейн-адресі одночасно.

Ця унікальна комбінація атрибутів перевертає наше звичайне уявлення про цінність у власності. У цифровому контексті об'єкти, які є тангібельно рідкісними, можуть не обов'язково вважатися більш рідкісними і, отже, ціннішими. Навпаки, чим більше їх ділять, тим більш цінними вони можуть стати. В кінці кінців, не все в Інтернеті може стати вірусним.

Письменник і вчений з культурології Маккензі Уорк написав про це щодо збір мистецтва:

«Що може бути цікавішим, це розглянути, як самі властивості розповсюдження, які характеризують цифрові об'єкти, можуть бути використані на користь того, щоб зробити їх збираємими. Парадоксально, об'єкт, зображення якого дуже широко поширене, є рідкісним об'єктом в тому сенсі, що небагато об'єктів мають широке поширення свого зображення. Це може бути використано для створення цінності в мистецьких об'єктах, які не є традиційно рідкісними та єдиними. Майбутнє збирання може полягати менше в тому, щоб володіти річчю, якою не володіє ніхто інший, і більше в тому, щоб володіти річчю, якою володіє кожен інший.»

Nyan Cat

0x9527

Nyan Cat - популярний інтернет-мем на основі анімованого кота з тілом вішневого пирога, що літає через зовнішній простір з веселкою. На десяту річницю з моменту першої публікації Nyan Cat в Інтернеті (2 квітня 2011 року) його творець Кріс Торрес переробив анімацію і продав його як унікальний NFT на аукціоні. Виграшна ставка склала 300 ETH, демонструючи, як популярні інтернет-меми можуть мати значну цінність.

Опікуні власності, куратори вартості

Виступаючи у якості кастодіантів необхідної інформації, необхідної для демонстрації власності, блокчейни дозволяють цифровим культурним об'єктам не лише легко торгуватися в Інтернеті, але й докладніше накопичувати цінність як цифрова власність. І так само, як власність у фізичному світі підкріплює величезну нагромадження багатства в нашому суспільстві, еквівалент власності у цифровій культурі також буде фундаментом, на якому ми зможемо збільшувати, підтримувати та розподіляти цінність в Інтернеті.

Коли ми зможемо насолоджуватися більш міцною та безпечною власністю над нашими активами завдяки опіковим можливостям блокчейнів, ви можете бути впевнені, що ми зробимо все можливе, щоб максимізувати цінність, яку можна побудувати на їхній основі. З блокчейнами як опікунами цифрової культури, власники її складових культурних активів—принаймні ті, що мають довгострокову ментальність—природно будуть мотивовані стати її захисниками.

Безумовно, було б цікаво побачити, чи може власність на блокчейні сприяти вирівнюванню інтересів між творцями та споживачами культурних об'єктів, створюючи місце, де збігаються як фінансовий, так і культурний капітал, щоб розблокувати нові форми творчості та колективного формування значень. Якщо це може бути підтримано протягом тривалого періоду, я впевнений, що таке вирівнювання може стати чисто позитивним для розвитку цифрової культури.

Скріншот головної сторінки веб-сайту Le Random

Заснований thefunnyguys, псевдонімний колекціонер цифрового мистецтва, та Zack Taylor,Le Randomпозиціонується як «перша в своєму роді цифрова генеративна художня установа" з двох частин: (i) колекція генеративних творів мистецтва на блокчейні, які можуть передати глибину та широту руху генеративного мистецтва; та (ii) редакційна платформа, яка прагне контекстуалізувати місце руху в історії мистецтва та відзначити його культурне значення. Назва «Le Random» є даниною поваги покійній генеративній художниці Вірі Молнар, яка говорила про випадковість як ключовий компонент своєї практики.

Увага, яку Le Random приділяє збору, контекстуалізації та висуванню на рівень мистецтва, створеного ончейн, заслуговує на увагу. Це вражаєколекціядбайливо каталогізовано та прекрасно впорядковано на своєму веб-сайті. The генеративне мистецтво часущо Пітер Бауман, головний редактор Le Random, розробляє, також надає вражаючу тканину генеративного мистецтва з його доісторичних початків до сучасної ери, відзначеної настанням блокчейнів як художнього середовища. редакційнийстатті на веб-сайті Le Random є обдуманими та своєчасними, містять нюансований коментар та пізнавальні інтерв'ю з митцями. Загалом Le Random є одним із передових прикладів колекціонерів цифрового мистецтва на основі блокчейну, які також виступають у ролі запальних стюардів простору.

(3) Блокчейн як полотно

Більше, ніж просто платформа для проведення та володіння культурними об'єктами в Інтернеті, блокчейни також слід розглядати як засіб для створення у власному праві. Вони є полотнами, на яких дані - будівельні блоки нашої цифрової культури - можуть бути пов'язані або безпосередньо вписані.

У більшості випадків цифровий об'єкт не може бути повністю збережений в блокчейні. Через вартість завантаження великих обсягів даних в обмеженому просторі зберігання блокчейнів, фактичний медіафайл, який стоїть за NFT, зазвичай розміщується оффчейн, наприклад, на децентралізованій платформі зберігання файлів, такій як Міжпланетна файлова система (IPFS)абоArweave. Це вводитьризиктаких NFT можуть стати розбиті посилання — порожні токени, що вказують на ніщо — якщо файли на цих зовнішніх сховищах стануть пошкодженими або зникнуть повністю.

Незважаючи на цей ризик (який може бути пом'якшений до певної міри для NFT на основі IPFSзакріплення) Я вважаю, що блокчейни все ще можуть слугувати привабливими та захоплюючими полотнами для цифрової культури.

Динамічні цифрові об'єкти

Для мене привабливість цифрових об'єктів на блокчейні виходить за межі конструкції токена лише як вказівника на шмат медіа, наприклад, зображення, відео або пісню. Цікавою є можливість динамічної зміни цифрових об'єктів на блокчейні, навіть коли власність власника над цими об'єктами залишається незмінною.

Простір дизайну для такого динамічні цифрові об'єктинадзвичайно широкий. Творці можуть проектувати ці об'єкти таким чином, що культурна інформація, яку вони втілюють, може бути трансформована на основі власного внеску власника або відповідно до інших подій, відображених onchain. Це дозволяє цифровій культурі оживати для окремих власників або споживачів, надаючи їм можливість формувати свої цифрові досвіди, а також з'єднуючи їх з більшою спільною реальністю.

Такі динамічні цифрові об'єкти матимуть чіткі використання в гральній індустрії, яка вже відіграє значну роль у нашій цифровій культурі.

(Зображення: медіа-кіт Sky Mavis для Axie Infinity)

Axie Infinity - це гра на основі блокчейну, що сконцентрована на гравових аватарах, які називаються Аксісами, з якими можна битися і розводити для заробітку ресурсів та колекціонування в межах гри. Кожен Аксіс представлений NFT на блокчейні Ronin і може бути піднятий на рівень за допомогою балів, які називаються Очки досвіду Axie, які заробляються під час гри. Аксіси з вищим рівнем зможуть оновлювати більше частин, що дозволить їм стати динамічним NFT, який можна покращувати з часом, зусиллями та вміннями.

Інші варіанти використання включають колекційні предмети, які реагують та взаємодіють у своєму цифровому середовищі; а також у мистецтві, де художник використовує крипто-пов'язану механіку, щоб запропонувати коментар або перспективу щодо блокчейну як творчого середовища та спільного культурного простору.

finiliar #1259

0x8Bdd

Фініліарс—або Фініс у скороченні—це змішана команда цифрових аватар, які змінюють свій настрій та вираз обличчя в залежності від змін ціни на певні криптовалюти. Спочатку створені та продемонстрованийвиконані художником Едом Форнілесом у 2017 році, Фініс були подальші оновлені, розширені та запущені як NFT у 2021 році. Узагальнено, Фініс прагнуть відобразити абстрактні фінансові потоки, що лежать в основі глобального капіталу, особливо в криптосекторі. Їхмилефункції також ловлять нас, щоб створити з ними емоційні зв'язки, змушуючи нас думати про взаємозв'язок між емпатичними та фінансовими інвестиціями. Finiliar #1259, зображений вище, відстежує ціну токена Solana ($SOL) щогодини.

Команда проекту Fini також співпрацювала з іншими криптопроектами для запуску спеціальних видань Finis. Наприклад, Фініш Zapper(Frazel і Dazel) були NFT без обмежень, запущені у партнерстві з Zapper, який є платформою, що допомагає користувачам відстежувати вартість їх криптопортфелів. Вирази та дії Frazel і Dazel посилаються на зміни в вартості портфеля їх власників.

Gazers #751

0x96dC

Gazers (2021)by Matt Kane ємистецтво генеративного мистецтва довгої формипроект, що складається з 1 000 художніх робіт на основі коду, запущений через Art Blocksна блокчейні Ethereum. Кожен артворк посилається на лунний календар, динамічно розвиваючись з кожним днем і з кожною новою фазою місяця. Глядачі використовують людське довгострокове співвідношення з місяцем як маркером часу, щоб підкреслити ефемерність і терміновість поточного моменту, а також підбадьорюють нас піднятися та замислитися про майбутнє—наші власні версії місяця.

Gazers #751, чия статична версія відображена вище, недавно була придбана Kanbas, колекціонер цифрового мистецтва під псевдонімом. Під час сонячного затемнення 8 квітня 2024 року, яке було видно з Північної Америки, Канбас опублікував відео, на якому Gazer #751 палає мерехтливою, сяючою аурою (див. твітнижче). Це залишається видовищем, демонстрацією того, як цифрове мистецтво на блокчейні може пропонувати динамічні враження, що з'єднують наші цифрові та фізичні реальності в чарівний спосіб.

Тривалі цифрові об'єкти

На іншому кінці спектра також є ще один цікавий піднабір цифрових об'єктів на блокчейні, які призначені бути надзвичайно довговічними, так що вони майже вічні або незмінні.

Відмінною рисою цих довговічних цифрових об'єктів є те, що доки їх базовий блокчейн продовжує працювати, вони продовжуватимуть існувати. Це тому, що необхідні дані для відтворення цих цифрових об'єктів зберігаються безпосередньо на блокчейні, таким чином, вони мають кілька зовнішніх залежностей.

У деяких випадках такі об'єкти можуть все ще залежати від широко поширених бібліотек або інструментів розробника, наприклад, деякі зБлоки мистецтваNFT-арт генеративного мистецтва. Крім того, загальна думка полягає в тому, що блокчейн слугує усеосяжним полотном для цих об'єктів, всередині яких вони повинні мати всі необхідні матеріали для досягнення задуманого виразу.

Для ончейн NFT на Ethereum та схожих блокчейн-системах замість посилання на офчейн або зовнішньо-розміщений медіафайл вони посилаються лише надані onchain, які зазвичай зберігаються в смарт-контрактах на тій же блокчейні. Для Bitcoin дані, які лежать в основі порядкового номера, вписані прямо як метадані в рамках угоди конкретного сатоші. У зв'язку з цим усі порядкові числа майже завжди незмінні, на відміну від NFT, які залежать від даних, з якими вони пов'язані.

У будь-якому випадку, те, що робить такі цифрові об'єкти наланцюжку концептуально цікавими для мене, - це часовість - як вони змушують нас розглядати тривалість наших цифрових вражень, які часто є ефемерними. Здається досить ймовірним, що цифрові об'єкти на наланцюжку на нашому найЛінді блокчейни, наприклад, Bitcoin та Ethereum, переживуть тих із нас, хто живе сьогодні. Вони можуть впасти в сплячку, але ніколи не загинуть. Навіть якщо їх власники втратять свої приватні ключі, вони не зникнуть і просто стануть знерухомленими.

З цим на увазі, я дійсно думаю про те, якого роду значення ми приписуватимемо ончейн цифровим культурним об'єктам, які можуть перейти наші індивідуальні життя. Які спогади будуть у них, коли вони належать та торгуються на блокчейні? Як еволюціонуватиме відношення між їх ончейн стійкістю та їх позаблокчейними культурними спадщинами з плином часу?

Вибір п'яти пенсів, які були трансмутовані в порядкові числітельні. (Зображення: sovrn.art)

ЦЕНТИ (2024)від художника Резерфорд Чанг сфокусована на жесті розміщення 10 000 центів на 10 000 сатоші, зв'язуючи найменші одиниці долара США та біткоїн необоротно за допомогою порядкових чисел як носія. Інспірований розбіжністю вартості металевої вартості мідних пенні, виготовлених у 1982 році та раніше (тепер ~2,5 цента) та їх заявленої грошової вартості (~1 цент), художник вибрав 10 000 пенні, які мали бути вилучені з обігу, та архівно задокументував їх. їх зображення потім було необоротно вписано на сатоші у вигляді порядкових чисел, під час які фізичні монети були витоплені та відлиті у твердий мідний куб.

Крім того, що слугує коментарем про те, як матеріальна та нематеріальна цінність сприймається в різних контекстах, CENTS також є медитацією про вплив часу на цінність. Сам Чанг говорив про збирання пеннів ще з ранніх років.2017. Що ще важливіше, відчуття історії, яке передає CENTS, надає йому значної ваги. Кожна копійка, хоч і виготовлена так, щоб бути взаємозамінною, тепер несе унікальні сліди свого проходження в часі в руках наступних власників. Таким чином, CENTS можна вважати витвором генеративного мистецтва, «сформованим алгоритмом світового зносу», як це пише колекціонер. твіт.

Крім того, історія кожного пенні не закінчується його трансформацією в цифровий артефакт, оскільки він прийме нову історію на блокчейні, щоб бути власністю та торгуватися в межах нової цифрової та соціальної реальності. Як стійкі цифрові об'єкти, що з'єднують кілька часових та економічних контекстів, ЦЕНТИ безперечно мають потенціал стати провідною колекцією мистецтва на Bitcoin та бути визнаними як коштовні@become.eth/центи-як-збереження-вартості-теза-b176596c35c2">цінність у майбутньому. CENTS було запущено на sovrn.artу співпраці зЗаписуємо Атлантиду та Гамма.

Набір з 8 зображень, створених на основі моделі alignDRAW за промптом "Дуже великий комерційний літак, що летить на блакитному небі". (Кредит за зображення: Fellowship)

Набір з 8 зображень, створених з моделі alignDRAW на основі підказки "Дуже великий комерційний літак, що летить у дощовому небі". (Автор зображення: Fellowship)

alignDRAWє модель штучного інтелекту для генерації тексту на зображення, створена Ельманом Мансімовим та командою розробників у 2015 році після завершення Ельманом своєї підготовки за напрямком комп'ютерних наук в Університеті Торонто. Опубліковано в конференціяна статтяУ 2016 році alignDRAW широко вважають першою моделлю текст-на-зображення, яка поклала основи для різноманітних засобів штучного інтелекту, що генерують зображення та відео, до яких легко отримати доступ сьогодні.

Коли ці генеративні інструменти штучного інтелекту продовжують трансформувати створення зображень і нашу візуальну культуру, alignDRAW служить важливим подієвим пунктом, позначаючи початок цього змінного парадигми. Розпізнавши це, Стипендійспівпрацював з Ельманом Мансімовим, щоб відтворити всі 2,709 зображень, які коли-небудь створювалися з моделі alignDRAW, як NFT на блокчейні Ethereum у 2023 році. 168 з них, створені з 21 унікальних текстових запитів у вигляді наборів по 8 зображень, були опубліковані в статті 2016 року. Інші 2,541 зображень, створені з 21 текстового запиту (15 унікальних, 6 збігаються з запитами зі статті), були окремоЗавантаженіна веб-сайті Університету Торонто у листопаді 2015 року.

Fellowship розробила технічну архітектуру, яка дозволила зберігати кожне зображення в ланцюжку в оригінальному байтовому форматі без будь-яких змін або вдосконалень. Це було зроблено прогресивно, щоб скористатися періодами зниження цін на газ на Ethereum. Зберігаючи зображення alignDRAW надійно та незмінно в блокчейні Ethereum, цей підхід підтверджує його історична роль провіщаючи нову еру співпраці людини і машини на стику науки і мистецтва.

Ще один цікавий погляд на сприйняття таких цифрових об'єктів onchain полягає в тому, як їх творці працюють в межах технічних обмежень зберігання даних на блокчейнах. Мистецтво, що лежить в основі таких об'єктів, зосереджене на оптимізації даних, використанні кожного байту таким елегантним способом, щоб реалізувати творчу візію.

Як описав Chainleft, вчений даних та митець ончейн робіт, есе: віртуальне мистецтво - «привітання безсмертя віри в те, що в маленькому ми захоплюємо безкінечне». Звісно, з малих закутків блокспейсу ми можемо посіяти насіння більш розгорнутої, але міцної форми цифрової культури.

Вибір автогліфів у колекції Кураторів. (Зображення: Куратори)

Автогліфи (2019)by Larva Labs почалася як дослідження створення «повністю автономний" мистецтво, яке може працювати в умовах суворих обмежень зберігання даних у блокчейні Ethereum. Результатом є високооптимізований генеративний алгоритм, що існує повністю в межах смарт-контракту, який може створити шаблон тексту у форматі ASCII. Цей текстовий шаблон може бути окремо перекладений в зображення, відповідно до інструкцій, закодованих у смарт-контракті.

Цей підхід вшановує ранніх генеративних митців, таких як Майкл Нолл, Кен Ноултон і Сол Левітт, чиї роботи пропонують перспективу мистецтв не як представлення, а як системи. З свого боку, Autoglyphs—як самодостатній, власний для середовища система для створення, власності та розповсюдження цифрового мистецтва на блокчейні—надихнув багатьох генеративних митців продовжувати розширювати межі блокчейнів як художнього середовища. Не дивно, що Autoglyphs порівнюють з онлайн-еквівалентом доісторичногопечерні малюнки.

Уважний, фонд, що збирає криптомистецтво, також має лаконічний редакційна статтянамалювання основних рис Автогліфи, що є хорошою вихідною точкою для візуального сприйняття вихідних даних та розуміння їх колекційної цінності.

(4) Блокчейн як комп'ютер

Розгортаючи поняття полотна ще далі, ми також можемо розглядати блокчейни як комп'ютери.

За комп'ютерами я маю на увазі не лише обчислювальні пристрої, що просто виконують інструкції у межах фіксованих параметрів, але щось ширше, що відноситься до початку...візія персональних комп'ютерів, які фахівець з інформатики J. C. R. Licklider використовував під час роботи в Агентстві перспективних дослідницьких проектів (ARPA) на початку 1960-х років:

"Комп'ютери призначені стати інтерактивними інтелектуальними підсилювачами для всіх людей, що поширено мережені по всьому світу."

Тут є два ключові концепти, які варто відзначити:

1. Спочатку комп'ютери - це не просто обробники інформації, але інтелектуальні підсилювачі - платформа для забезпечення більш динамічного,навчання шляхом моделюванняметодологія мислення, яку робить можливим обчислення.
2. По-друге, комп'ютери - пристрої зв'язку, дозволяючи нам координуватися з іншими як частиною більшої мережі.

Давайте розглянемо їх в контексті дослідження того, як обчислювальні можливості, які пропонують блокчейни, можуть впливати на цифрову культуру.

Складні цифрові об'єкти як культурні підсилювачі

Ethereum було описано як „Світовий Комп'ютер” правильно з самого свого зародку. У цьому розумінні Ethereum та інші схожі блокчейни можуть бути уявлені як розподілені обчислювальні платформи, на яких можна створювати та запускати додатки в усьому світі. Це можливо завдяки здатності цих блокчейнів розгортати смартконтрактищо може виконувати складні функції, виходячи за межі простої передачі токенів між рахунками.

Завдяки тому, що EVM (або еквівалент для інших блокчейнів) забезпечує загальний обчислювальний механізм для запуску смарт-контрактів, цифрові об'єкти, які ці смарт-контракти створюють і контролюють, можуть бути розроблені таким чином, щоб їх можна було компонувати. Іншими словами, їх можна комбінувати або доповнювати різними способами, щоб розблокувати нові варіанти використання, так само, як це робили розробники інтерфейси програмування додатків (API)щоб створювати все більш потужні програмні продукти.

Таким чином, цифрові об'єкти в блокчейні не тільки представляють динамічні частини програмного забезпечення, але також можуть бути динамічно пов'язані з іншими об'єктами або додатками ончейн. Ця компонування дозволяє цифровим об'єктам у блокчейнах бути більшими, ніж сума його частин, слугуючи будівельними блоками, які можуть забезпечити ширший, привабливіший і, можливо, навіть безпрецедентний цифровий досвід.

У кінцевому підсумку, компоненти цифрової культури рідко існують в ізоляції, навіть поза крипто. Те, що зазвичай надає певному культурному об'єкту або концепції стійкість в цифровому просторі, - це його готовність інтегруватися з іншими елементами або реміксуватися для створення похідних робіт, що подальше привертає увагу до початкового об'єкту або концепції. Фактично, зростання популярності TikTok як розважальної платформи пов'язують з тим, як його інструменти допомогли оптимізувати процес реміксування відео, ефективно перетворюючи відео на складові медіа, тим самим сприяючи ефекти мережі творчості.

Повертаючись до крипто, вважаю, що компоновані цифрові об'єкти на блокчейні можуть служити культурними підсилювачами для цифрової культури. Це було б схоже на те, як Ліклайдер припускав, що комп'ютери можуть стати "інтелектуальними підсилювачами", дозволяючи нові способи мислення, наприклад, " через динамічні симуляціїЯк описав комп'ютерний вчений Алан Кей. У цьому відношенні, ончейн комбінабельність може покращити процес реміксу як для творців, так і для споживачів, а також каталізувати нові способи створення цифрової культури.

По-перше, блокчейни дозволяють більш надійно відстежувати зв'язки між цифровими об'єктами у блокчейні, що може сприяти встановленню авторства та інших ліцензійних угод (наприклад, Протокол історій та Overpass). Це також підтримає монетизацію похідних робіт, забезпечивши, що оригінальні творці та реміксери можуть бути належним чином винагороджені.

Поза цими практичними перевагами, ончейна композиція також може відкрити нові перспективи для художньої роботи або культурних вражень. Хоча ми бачимо лише початкові спроби на цьому фронті, я сповнений надією, що ця функція блокчейнів може служити нулем творчості у межах цифрової культури для компаундування — динамічно, довготривало, розширено.

Рівень 13 на {17, 41} в зоні “Arc” і з біомом “36”

Terraforms (2021), ончейн-арт-проєкт від Mathcastles, відображає спробу використати унікальні обчислювальні можливості блокчейну для створення мистецтва, яке не може бути створене ніде інде.

На поверхні Terraforms складається з майже 10 000 анімованих земельних ділянок на блокчейні Ethereum, які колективно створюють 3D світ, що називається "Гіперзамок". Але її основна художня ідея — це розподілений обчислювальний процес як мистецтво — виражена через її технічну інфраструктуру. Як чудово підкреслив Майкл Юань, інженер-програміст, весена Терраформах це складається з набору смарт-контрактів для зберігання сирових даних для ділянок, визначення структурних параметрів Гіперзамку, генерації шуму для додавання природного відчуття до рендерінгів та генерації ділянок під час виконання.

Ця технічна інфраструктура підтримує композицію на багатьох рівнях. Контракти з обробки даних можуть підтримувати інші ончен-додатки. Контракт рендерингу дозволяє генерувати кілька незалежних версій Гіперзамку - мультверс! - тоді як NFT надають канонічну версію Гіперструктури власникам та широкій громадськості для об’єднання та створення інструментів. Режим антени, який був представлений під час останнього оновлення v2, також дозволить ділянкам отримувати «трансляції» з інших розумних контрактів (ще невипущених), відкриваючи ще один спосіб для зацікавлених сторін сприяти постійному перетворенню території Гіперзамку.

Рівень 9 в {6, 3} в зоні “Dhampir” з біомом “86”

Найімовірніше, для того, щоб віддати належне Терраформам як складному та багатовимірному твору мистецтва, знадобиться окреме есе (див. відмінну роботу Мальте Рауха)статтяна Terraforms for glitch Gallery). Але я підкреслив це як приклад того, як ончейн-мистецтво може повністю використовувати композиційність через свою технічну інфраструктуру, щоб висунути естетичне бачення, яке одночасно амбіційне й відкрите. Оскільки Terraforms стає закріпленим у каноні ончейн-мистецтва, воно може довести свою вартість як пункт об'єднання для інших митців та культурних учасників для вивчення нових, уявних можливостей на основі розподіленого обчислення як засобу для мислення та творчого виразу.

Мережеві цифрові об'єкти як місця координації

Точно так само, як розширюється загальний інтернет, блокчейни потребуютьефекти мережі рости і процвітати. По суті, це мережеві пристрої зв'язку із загальним економічним субстратом. Якщо відкинути питання технічної спроможності, то чим більше людей використовують блокчейн, тим більшою увагою та фінансовою ліквідністю буде володіти блокчейн, а отже, тим більше творчої енергії він матиме для інкубації культури.

Як розподілені комп'ютери, блокчейни дозволяють не лише композицію onchain, але й мережеві ефекти onchain. Цифрові культурні об'єкти на блокчейнах повинні використовувати обидва, щоб максимізувати свій потенціал як культурні посилювачі. Велика мережа надає велику площу можливостей для роботи з композицією.

Крім того, цінність буде накопичуватися переважно на рівні мережі, а не на рівні об'єкта, оскільки стає дешевше створювати цифровий контент за допомогою генеративного ШІ, пов'язуючи їх ончейн за допомогою Блокчейни 2-го рівня (L2s), і розподіляти їх серед аудиторії через кілька цифрових контекстів за допомогою децентралізованих соціальних медіа. Це передумова Кріса Ф «@starholder/token-constellation-theory">Теорія токенів-сузір'я”, частина його @starholder/starholder-%F0%9F%A4%9D-farcaster">Проект зі створення світу Starholder. Він стверджує, що ми можемо все більше взаємодіяти з цифровими об'єктами на блокчейні не як окремими токенами, а як сукупностями цифрових токенів, які сприймаються як колектив.

Такі сузір'я компонованих та мережевих цифрових об'єктів спричинять потребу в координації, щоб привертати та направляти потік вартості по колективу. Мережеві актори неминуче спробуватимуть самоорганізуватися та використовувати власне агентство серед таких " @starholder/комплексні-адаптивні-медіа-системи"> комплексні адаптивні медіа-системи”. Це додає нову розмірність до цифрових культурних об'єктів на блокчейні. Вони більше не повинні розглядатися просто як відокремлені, які можна володіти об'єкти для передачі або трансакції за їхньою культурною цінністю, але як з'єднані об'єкти з власними сферами виникнення поведінки та культурного впливу - агенти несценарізованої, відкритої багатокористувацької гри на вершині розподілених комп'ютерів.

Ця ідея, що мережеві цифрові об'єкти можуть служити локусами координації цифрової культури, була експериментально перевірена й найбільш інтенсивно розвивалася децентралізовані автономні організації (DAOs). Однак залишається побачити, чи є ця конструкція ефективною координаційною платформою для створення значення для колекції мережевих цифрових об'єктів або ширшого простору.

Іменник 0

0xFD16

Іменникиперший у світі унікальний механізм збору коштів та розподілу, в якому щодня назавжди генерується та виставляється на аукціон цифровий аватар у ланцюговому режимі (називається іменником). Переможна пропозиція потім надходить до скарбниці Nouns DAO, що складається з власників кожного іменника, які можуть запропонувати та проголосувати за те, як можуть використовуватися кошти скарбниці. На сьогодні DAO в основному фінансувала ініціативи з поширення бренду Nouns в популярній культурі, наприклад, створюючи фільмщо включає іменники, і для благодійних цілей, наприклад, фінансування та розподілочки з рецептомдітям, які потребують допомоги.

Тим не менш, процес децентралізованого управління в Nouns DAO не обійшовся без суперечок серед її членів, які вважають, що DAO розтратила кошти на марнотратні ініціативи. У вересні 2023 року підмножина власників Nouns проголосувала за те, щоб вилучити свої іменники з DAO та створити «розділений«DAO» з їхньою пропорційною частиною скарбниці оригінального DAO. Власники у відгалуженому DAO могли б вийти та вимагати свої базові активи. На момент цієї відгалуження Nouns DAO втратив понад половину своєї скарбниці в розмірі 50 мільйонів доларів США. Багато Наунсів, які покинули оригінальне DAO, вважаються власністюарбітражисти, хто купив іменники нижче «балансової вартості» і скористався відгалуженням, щоб викупити їх за вищу ціну. З тих пір сталося ще два вілкиПро Nouns DAO в жовтні та листопаді 2023 року, які демонструють внутрішні труднощі у формуванні консенсусу щодо того, для чого зібрання цифрових об'єктів повинно бути використане.

Митець також скористався можливостями мережі блокчейн як частини своїх творів. Вони можуть усвідомлено включати координаційні механізми до своїх творів, або залишити простір відкритим для їхніх колекціонерів робити це у своїх власних способах — натяк на бездозвільний характер цього простору.

Незалежно від того, чи свідомі, чи виникаючі акти координації навколо таких творів мистецтва, вони точно вписуються в широку художню лінію, походящу від мистецтво виступів та участь у мистецтві, дозволяючи художникам спілкуватися з соціальною реальністю культурної діяльності в блокчейнах прямим і специфічним для носія способом.

IX. Гра пам'ятник

0xE2B2

У серпні 2023 року цифровий художник Сем Спратт випустив Гра "Пам'ятник"наNifty Gateway, артворк, що спрямований на епічний 1/1 цифровий живопис, на якому 256 «Гравців», які мали окремий, нумерований артворк від художника, були запрошені записати свої спостереження в конкретних місцях живопису. Артворк базується на глибокій легенді, яку художник встановив у своїх попередніх цифрових живописах, але з достатньо місця для того, щоб «Гравці» додали останній шар лаку - або за словами Сема, «дати крихітку себе» роботі та світу, який вона представляє.

The Рада Люци—група колекціонерів та прихильників митця, які утримують произведення мистецтва та токени "Череп Люсі", створені митцем, — проголосувала за три переможні спостереження гравців. Цим трьом переможним гравцям потім було надано можливість пожертвувати своє произведення мистецтва "Гравець" за Череп та таким чином приєднатися до Ради.

Краса цієї усього твору випромінюється не лише з евокативно-ілюстрованого малюнка самого по собі, але й з множини зв'язків, які пов'язують його з ширшим універсумом творення Сема. Спостереження зв'язують кожного гравця з виданням, яке вони зібрали, яке, в свою чергу, назавжди вписане в полотно малюнка. Участь Черепів, які були похідними творами, спочатку дарованими унікальним покупцям ранніх творів художників, подальше пов'язує цей твір з динамікою минулого, дозволяючи історії визначати сучасне і таким чином впливати на майбутнє. Розглядаючи це в цілому, "Гра Пам'ятника" - це складна система, в якій історія, спільнота та гра мудро переплітаються на блокчейні.

MUTATIO

🌪вортекс.eth

MUTATIO, співпраця між двома псевдонімними художниками XCOPY та NeonGlitch86, була відкритої редакції, випущеною на Base L2 в березні 2024 року, за кілька доларів у ETH за редакцію. Протягом 24 годин, було відтворено понад мільйон редакцій з понад 30 000 унікальних адрес блокчейну.

Багато хто очевидно спекулював, що художники можуть ввести додаткові використання для кожного видання, можливо, спалюючи їх, щоб розблокувати нові художні роботи або враження. Проте комбінація низьких цін на монети та великої кількості видань може виявитися сприятливим простором для експериментів з новими ончейн-механізмами. Вже хтось створив функціональний токен ($FLIES) підтримується виданнями MUTATIO, що дозволяє використовувати твори мистецтва через інфраструктуру DeFi та торгувати ними легше. На мій погляд, MUTATIO оживляє ідею того, що мережеві цифрові об'єкти можуть бути локусами координації та натякають на майбутнє, у якому художники є "колдуни роїв”—об'єктів у мережі, токенів, слів, мемів, ідей, капіталу та чого завгодно між ними.

(5) Блокчейн як казино

На жаль, ми не можемо уникнути факту, що до цього часу найпоширенішим випадком використання блокчейнів були казино.

Фінансування культури

Як завжди, завжди доступні комп'ютери, які може створити будь-хто, блокчейни виявилися привабливим місцем для спекулятивного капіталу. Тут практично немає жодних бар'єрів для його ліквідності, яка рухається у пошуках нових висот, переслідуючи доходи та засіваючи надії на незліченні багатства. З відносно невеликими бар'єрами для створення токенів, що представляють що завгодно, також підтримується сторона подачі. Будь-хто може створити нові монети або нові цифрові об'єкти з відносною легкістю, а потім закликати цунамі ліквідності прийти.

У середовищі ейфорії на ринку NFT у 2021-2022 роках ми стали свідками шаленого фінансування практично будь-якого цифрового вмісту через NFT, охоплюючи весь спектр від вишуканого мистецтва до різноманітних цифрових колекційних предметів та речей, наприклад, старихтвіти, селфі, а навіть аудіозапис однієї людини farts.

Хоча спад попиту на ці NFT майже так само стрімкий, як і його зростання, очевидно, що крипто дозволило областям культури та фінансів бути більш переплетеними, ніж коли-небудь раніше. Вперше в короткій історії Інтернету ми тепер можемо створювати цифрові об'єкти та мати відкритий,необхідно зупинитиринок для цих активів у наших руках.

Ця гіперфінансіалізація цифрової культури є огидною, якщо ви не захоплюєтеся азартними іграми, оскільки вона створює багато спотворюючих ефектів з точки зору того, як її слід оцінювати. Наприклад, інфлюенсери, які накачують і скидають, можуть штучно підвищувати ціну своїх цільових NFT або порядкових номерів, а потім виходити з них для отримання прибутку на шкоду існуючим колекціонерам.

Проте слід визнати, що культуру все це час було фінансовим, як це випливає з практики фермерство золотау відеоіграх або як частинисучасний світ мистецтвавже діяли. Крипто просто робить підтекстове відношення між культурою та грошими набагато очевиднішим та в певному сенсі чесним. Для тих, хто хоче швидко заробити гроші, немає потреби притворюватися. Вони також не можуть це робити непомітно, оскільки всі їхні транзакції на ланцюжку будуть відстежуватися публічно.

З інформацією про минулі транзакції, доступну в блокчейні, ми також можемо розвивати власні незалежні висновки щодо того, як слід оцінювати певні культурні активи. Це схоже на гру в казино, де минулі дані про кожну гру, наприклад, виграшний відсоток, доступні всім гравцям. Таким чином, при проведенні транзакцій з цифровими культурними об'єктами в блокчейні ми можемо прийняти необхідні заходи безпеки або просто йти на це з широко розкритими очима. Для мене це набагато більш перевага шляху для навігації на ринку цифрового мистецтва і культури, навіть якщо мені доводиться боротися з азартними і шахрайськими елементами на шляху.

Рівень 2 - DEGENERATIVE від DEAFBEEF - Токен 47

deafbeef.eth

Дегенеративний (2021)by 0xDEAFBEEF - гра у слот-машини, реалізована на блокчейні Ethereum. Колекція починається з попередньо виготовленого набору машин рівня 0 у вигляді NFT, власники яких можуть подавати транзакції на пов'язаний із ними смарт-контракт, щоб грати в азартні ігри та намагатися виграти джекпот. Ті, хто це зробить, отримають пропуски на виготовлення додаткової слот-машини на наступному інкрементальному рівні. Слот-машина на вищому рівні матиме меншу ймовірність виграшу джекпоту, а також менший ліміт постачання. На момент написання рівень 2 слот-машина (токен 47), показана вище, має найбільшу кількість виграних джекпотів (6) у всій колекції. Це було досягнуто за 40 кидків — виграшний відсоток 15%, значно вище, ніж 3.5% ймовірність виграшу джекпоту, призначена для її рівня.

Ця робота була створена в контексті зіткнення генеративного мистецтва та криптоекономіки під час піков ринку 2021 року. Тоді багато спекулянтів під прикриттям оцінки мистецтва ефективно розглядали генеративні твори як гральні карти, граючи на їх атрибути для здобуття прибутку на ринку. За словами самого художника, Дегенератив таким чином намагається поставити справжнє питання творцям та колекціонерам про їх мотиви участі в генеративному мистецтві в той конкретний момент часу: "[Чи цей] момент представляв: Революційна парадигма для патронату цифрового мистецтва? Єдиний шанс вибороти дефіцитні ресурси? Безглузде, божевільне витрачання часу та енергії? Раціональне рішення в епоху невизначеності?"

Від казино до інтегрованих курортів

У Сінгапурі наші казино є частиною більших, змішаних розвитків, які називаються “інтегровані курортиІдея створення таких курортів, які поєднують відпочинок, розваги та функції для бізнесу, полягала в тому, що компонент казино допоміг би зробити всі зазначені розвитки фінансово можливими, підтримуючи інші складові, такі як готелі, роздрібна торгівля, конференц-зали, театри тощо.

Це не новаторська концепція. Інші казино по всьому світу також вибрали схожий підхід, розширюючи свої атракції поза азартними іграми, щоб привернути більше людей. Еволюція самого Лас-Вегасу є свідченням цього - його казино, які колись контролювало мафія, зараз замінені професійно управляються та придатні для сімейних відпочинку мега-курорти, які тепер всесвітньо відомі своєю різноманітністю та якістю розважальних пропозицій.

Я вважаю, що в криптосередовищі відбувається паралельна еволюція. Тепер є набагато більше способів брати участь в культурі криптовалют, ніж просто бути азартним гравцем і долучатися до дискусій про заробіток. Сьогодні людина може створювати, курирувати та збирати якісне цифрове мистецтво на блокчейні; спілкуватися з іншими людьми за допомогою децентралізованих соціальних медіа-протоколів, таких як Farcaster, і використовувати споживчі застосунки, які використовують різноманітні застосування, пов'язані з блокчейном, наприклад, для продажу квитків, членства та програм лояльності. Багато застосунків, які підтримують такі функції, були в свою чергу фінансовані—прямо або опосередковано—із ефект багатствазгенеровано крипто казино.

Зокрема, "курорт на ланцюгу будується на основі казино на ланцюгу", як зазначив Брэдлі Фріман, менеджер з маркетингу продукту у Stack,спостереженийщодо споживчої крипти. Він також зауважив, що як казино, так і курорт мають симбіотичні відносини, і це очевидно через екосистеми, які створюють мемкойни.

Наприклад, мемкойн $DEGEN на базовому L2 можна розглядати як криптовалюту, що з'єднує два різні світи — як криптовалюту для спекулянтів, щоб вплинути на успіх базового L2 та/або протоколу Farcaster, а також як стимул для створення інших варіантів використання всередині та поверх обох екосистем. $DEGEN має унікальний механізм розповсюдження, зосереджений на тому, що відповідні користувачі залишають чайові іншим користувачам на Farcaster. Хоча, безумовно, є користувачі, які намагаються обіграти механізм розподілу, щоб отримати більше $DEGEN чайових, приємно бачити, що цей мемкоїн спрямовується на ігри з позитивною сумою, такі як підтримка художників, письменників і всіх, хто робить значний внесок у простір. Він також використовується для живлення інших додатків, наприклад, $DEGEN став нативним токеном для власного блокчейну, Degen Ланцюг, і він використовується для стимулювання створення контенту на @drakula.app/drakula-degen-onchain-creator-fund">Drakula, який має стати альтернативою TikTok на основі блокчейну.

Запущений лише в січні 2024 року, для $DEGEN все ще ранній етап. Проте його успіх до цього часу натякає на потенціал для створення стійких споживчих криптосистем поряд з крипто-казино. Поки сьогодні закладаються основи інтегрованих курортів onchain, ми можемо поглядати в майбутнє, де масова культура буде впроваджена або розвиватиметься на блокчейнах.

День Нейсмам - Тетяверс Місто 03: Поросміст

daily.fellowship.eth

Пористість (2023)by Niceaunties, is a video artwork made by Niceaunties using AI tools, launched as part of a four-part series during the artist’s щоденне шоуна платформі daily.xyz Fellowship 30 листопада 2023 року. Відео демонструє Auntieverse City, мрійливе, сюрреалістичне міське середовище, що характеризується своєю динамічною, органічною архітектурою та яскравими мешканцями, серед яких тітки, які живуть своїм кращим життям.

Місто Антіверс відображає уявлення художників про те, якими повинні бути наші фізичні міста: наповненими кольором, веселим та жвавим. У подібному ключі наші інтегровані курорти та міста на ланцюгах також повинні бути місцями, де ми можемо вільно насолоджуватися та робити веселі та значущі речі разом з друзями.

Майстерня цифрової культури

Я витратив певний час, щоб докладно сформулювати свою ментальну модель п'яти С, щоб продемонструвати, що блокчейни вже надають досить потужний інструментарій для створення та споживання цифрової культури.

Повертаючись до того, що я написав на початку, ми можемо розглядати крипто як відкрите, вільне майстерню для всіх. Тут є багато типів інструментів, які ми можемо використовувати для підтримки більш стійких та динамічних форм цифрової культури, навіть серед її властивої ефемерності та волатильності.

Основні типи інструментів у криптовалютній майстерні узагальнено нижче:

1. Каталоги, які є відкритими, перевіренними та сумісними, допомагають нам картографувати та навігувати величезний, постійно змінюючийся світ цифрової культури.
2. Кастодіани, які дозволяють нам володіти правами власності на цифрові об'єкти, заохочуюють нас стати опікунами цих об'єктів і цифрової культури в цілому.
3. Полотна, на яких ми можемо створювати динамічні та стійкі цифрові об'єкти, що пропонують нові цифрові враження, які є інтерактивними, захоплюючими та запам'ятовуючими.
4. Комп'ютери надають можливість цифровим об'єктам стати більш ефективною композицією та мережевими, відкриваючи новий фронт у розвитку цифрової культури та розблоковуючи нові можливості для спілкування з нею як спільним соціальним підприємством.
5. Казино, які фінансовіють та фінансують цифрову культуру, надаючи можливість спекуляції перетворитися на інвестиції, які йдуть на будівництво більш широких та стійких культурних екосистем в уланці.

Щоб завершити цей есе, я оновив свою концептуальну схему, щоб включити деякі ключові слова в цьому есе. Якщо рамки 5 С у цьому есе вам співзвучні, ви можете безкоштовно виготовити оригінальну концептуальну схему наЗора.

Культура крипто мертва, да здравствует культура крипто

Як ми володіємо цими інструментами, звичайно, є індивідуальною прерогативою. Блокчейни самі по собі не можуть змусити нас діяти певним чином. Замість цього, це залежить від нас, як використовувати унікальні можливості, що надаються блокчейнами.

У цьому есе я тому не намагався визначити, що, на мою думку, є хорошою або поганою культурою. Немає сенсу бути чистим культурним пуристом, оскільки радикальна відкритість Інтернету та громадських блокчейнів природно запрошує безлад та хаос. Так просто ми, як люди - повні суперечностей та напруги, але сповнені можливостей та потенціалу. Коли ми маємо свободу творити, ми створюємо як безліч сміття, так і вічні священні граалі. Ми любимо руйнувати речі, але також насолоджуємося будуванням. Ми голодні до конфліктів, але довго прагнемо співтовариства. Ми думаємо в категоріях сингулярностів, утримуючи при цьому безліч.

Бути на ланцюжку не змінить цієї позаланцюжкової природи. Так що, коли Крипто пропонує відкрите, вільне для всіх майстерню, з багатьма блискучими, блискучими інструментами на вітрині, ми робимо те, що завжди робили. Ми поспішаємо грати, слідуючи нашим негайним інстинктам. У процесі ми робимо балаган з цими інструментами. Ми кричимо і шумно перебираємося через інших, наполягаючи, щоб інші використовували ці інструменти нашим шляхом. Ми також змовляємо і маневруємо, щоб ці інструменти були спрямовані на наші особисті інтереси, а не на інших.

Але посеред цієї кафофонії ми також зрозуміємо, що ці інструменти в криптовалютній майстерні можуть бути використані для створення краси, не відмінної від інших інструментів, з якими ми звикли працювати. Тому деякі з нас послухають заклику однаково первісного, але, можливо, більш тонкого заклику — спробувати вирізати простір для підлаштування, для вдосконалення ремесла, для створення артефактів з цими інструментами, які можуть змусити нас відчувати. Роблячи це, ми намагаємося організувати та надихати тих, хто оточує нас, візіями та цінностями навколо цього нового інструментарію. Попри обмеженість наших життів, ми продовжуємо використовувати всі ці інструменти, щоб дотягтися до нескінченного. У кінцевому підсумку, всі ми зазнаємо невдач та помремо, але, прагнучи до цього, ми використовуємо кращу можливість для створення речей, які можуть існувати після нас.

Загальна сума всіх цих дій - це те, що я розумію як культуру - використання інструментів для створення речей для передачі. У контексті Інтернету крипто пропонує нам новий і безпрецедентний набір інструментів для здійснення того самого.

Зі своїми п'ятьма С, тепер ми маємо змогу побудувати гіперструктури—платформи, які можуть, за словамиZoraспівзасновник Джейкоб Хорн, «працювати безкоштовно та назавжди, без обслуговування, перерв або посередників». На цих гіперструктурах ми знову можемо ухопити та здійснювати угоди вгіпероб'єктивільно та незупинно, через що ми можемо скласти необхідні сировинні матеріали для створення значення, яке, сподіваємося, може існувати протягомгіперреалістьцифрової епохи, якою ми живемо.

Водночас ми також повинні бути реалістичними. Чи ми бачимо Інтернет як гомогенізуючий, алгоритмічно керований «Filterworldабо лякаюче, мовчання-залякуваннятемний лісБільшість речей, які ми створимо, ніколи не побачать світло дня, навіть якщо створені на блокчейнах. Але блокчейни дозволяють нам хоча б поставити точку, щоб була можливість, що дух сприйме це коли-небудь - почути тихі вібрації упавшого дерева в населеному лісі з багатьох поколінь тому.

У цьому розумінні цифрова культура на блокчейнах постійно перебуває в стані оживлення. Нехай вона виживе і ніколи не помре.

Disclaimer：

1. Ця стаття перепублікована з [ Цифрові буфети], Усі авторські права належать оригінальному авторові [Цифрові буфети]. Якщо є зауваження до цього перепублікування, будь ласка, зв'яжіться з Gate Learnкомандою, і вони оперативно цим займуться.
2. Відповідальність за відмову: Погляди та думки, висловлені в цій статті, належать виключно автору і не є жодним інвестиційним порадою.
3. Переклади статті на інші мови виконуються командою Gate Learn. Якщо не зазначено, копіювання, поширення або плагіатування перекладених статей заборонене.